如何在中学美术课堂教学中实现美术教育目标

　　徐文英

　　美术教学如何使学生更加有效地获得特定的知识、技能、情感体验和精神陶冶，如何激发学生的学习愿望，如何让学生在学习中感受学习、成长的乐趣，对这些问题的思考贯穿于每个美术教师教学过程的始终，那么，使用什么样的行为方式来实现这些教学目标呢?总结自己的教学，我认为要实现美术教学目标，一定要做到以下三点：

　　一、以情优教，以美助教，让美术教学目标实现在赏心悦目的审美感受中。

　　从一定程度上说，教育是一项直面生命和提高生命价值的事业。要让课堂教学焕发出生命的活力，兴趣是支撑起生命力量的风帆。而美术学科自身有着极强的审美性，是贯穿着美和情的一门课程，因此，美术课堂教学要充分利用美术学科自身的这一特点，充分营造氛围，调动学生学习美术的潜质。在教学目标的确立，教学内容的选择，教学方法的应用，学习方法的使用，教辅资料的准备，教案的书写、课堂教学的实施，评价活动的开展等一系列教学活动中，要摒弃形式，追求内质，要根据学生的实际情况,做到教学内容深入浅出，课堂情境精心设计，积极营造学习氛围，反复推敲各个教学环节，把握课堂节奏，使美术教学入情入境，真正做到以情激情，在课堂教学的各个环节中适时、恰当、合理、灵活地运用电教多媒体，充分的发挥其声、形、光、色的优势，把无声的教材变得形象直观、有声有色、有静有动、将美要素在课堂中律动起来，这样教师运用情感因素，学科的审美因素激发学生的情感、审美潜势，学生为之所感，为之所动，在情感共鸣和相应的体验中愉悦求知求识。

　　二、尊重学生的观点，提倡美术学习活动的个性自由。

　　美术教学的实施存在着更多的不可预见性，学生对同一个美术问题可能会有多种不同观点，感受，在技能的训练中也可能出现表现水平上的差距。所以在美术教学过程中，教师要为学生创造独立思考的空间，鼓励学生有不同的答案。由关注学生回答问题转向关注学生提出问题、质疑问题。引导学生大胆地发表源自内心的观点，感受。鼓励学生从多角度理解美术作品，鼓励、保护、学生的美术见解，甚至是相反的见解。在教学的实施过程中可能会出现因为学习而产生的“热火朝天”、“人声鼎沸”，要正确地看待这一点，因为这是教学行为实施有效的表现，不能用清规戒律去压制学生因学习而产生的这份热情。保护学生的个性并创造个性发展的有利条件，美术教学会充满生机和乐趣。

　　三，发挥评价的积极作用，树立学生的自信心和持久学习的决心。

　　评价在教育实践中起着有力的杠杆作用，但这一作用力却未必一定会把教育推向理想的方向，可以说它是一把双刃剑。比如，在班级中，总会有一部分美术能力较弱的学生，他们长久得不到教师和同学的赞扬，逐渐丧失了学习美术的激情，相反，教师对学生在学习过程中的能够慧眼发现学生的创造性表现，不失时机地对他么的言行、语言等方面加以关注与鼓励，无疑又是一种强大的激励性力量。也就是说评价的理念、目的以及评价的方法和技术等都影响着评价对教育的导向。因此美术教学评价要将学评价的情感性放在第一位，不必拘泥于作品最后效果的评价，而应该对学生的制作过程给予关注，在情感上和精神上支持他们，为他们提供更多的表现机会，对他们的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认识水平以及交流表达能力，加以肯定和鼓励，帮助他们树立战胜困难的勇气，坚定美术学习的信心。在作业评价中要注重评价的多维性，要因人而异，尊重学生个性差异，用细腻、成熟、完整、华丽是美，粗犷、幼稚、残缺、朴实也是美的现代审美观去评价学生作业，促进他们的个性在艺术创作中得到自然发展。在评价方式上一定要坚持评价的多样性，在以教师为主的评价体系中，师生共评，学生自评、互评和小组评价等，充分肯定学生个人的优点和进步，明确自己需要克服的弱点和不足，帮助学生建构自主意识，提高审美能力，进一步实现教学评价的民主、公开、平等，最大限度地调动学生学习积极性，促进良好学习习惯的养成。

　　以上是我在践行美术教学，实现美术教学目标中的一点体会，我知道这与做到尊重学生的美术，为了学生的美术，走向学生的美术还相去甚远，因此在今后的日子里我还将继续探索、总结，力争在自轻松的，自然的，本色的课堂中，更好的实现初中美术目标。