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中学美术教育创造性思维的作用

所属栏目: 美术论文  更新时间:2016-08-29 点击次数:

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  一、激发培养兴趣,使创造性思维得以顺利进行

  兴趣是学生最好的老师,是学生思维发展的极大推动力,如果失去了兴趣,教师就算使出浑身解数也无济于事。因此,美术课堂上,如何激发学生的兴趣,是对他们进行审美教育的第一步,只要能激发学生的学习兴趣,充分调动学生的主观能动性,创新思维的火花就犹如星星之火,必定会形成燎原之势。比如,在上人教版七年级下册《色彩的魅力》一课时,为了能更加清楚地展示三原色、三间色以及其他色彩的变化,我特别借来了化学实验用的玻璃试管,把水粉颜料装入试管展示给学生。在讲到“间色”的概念时,我请学生进行演示,指导学生把红、黄、蓝三种原色两两混合,学生都仔细观察着试管中颜色的变化,有的学生还提出了各种各样的配色方案,课堂氛围十分宽松、愉悦。这时我让学生直接用水粉颜料调出喜悦与悲哀、甜与苦、晴与阴等色彩,学生们的兴趣顿起,很快投入作画,经过学生们的创作,一张张鲜活的画面展现在大家眼前。课后,我将优秀作品展示在班级园地中,让学生、老师一起分享。这样既激发了学生的学习热情又拓展了学生的创造性思维。

  二、培养学生自信心,使创造性思维得以深化

  在以往的美术课堂教学中,我发现每个班总有一部分学生不敢画,经询问才得知他们是怕画不好,怕老师、同学的嘲笑,这是典型的缺乏自信心的表现。自信,是人成长道路中不可或缺的品质,一个充满自信的孩子会拥有正向的人生观、价值观,而在美术课堂中较容易给缺乏自信心的学生以正向的引导。比如在绘画课上,我从不规定绘画手法和题材,这样学生们就可以任意选择自己擅长的手法去创作作品。等到作品完成学生自评互评、教师点评环节时,我让学生把自己的作品张贴在作品展示台上,一方面让学生先从自己的角度去分析、评价自己或他人的作品,这样既锻炼了学生的口头表达能力,又能使学生在评价作品的同时适时地发现总结创造的价值,进而深化创造性思维;另一方面在此环节我也刻意去点评一些相对“差”的作品,从这些作品中找到“亮点”,帮助这一部分学生确立自信心。另外,有一些既没有绘画基础,但又对美术充满热情的学生,老师既要指导他们掌握绘画技巧又要帮助他们克服恐惧和自卑心理,运用心理战术帮助学生树立信心。比如在《装饰画》一课中,有位学生一直低头捂着图画本偷偷地画,一旁调皮的学生就扯过他的本子看,我上前制止了这种行为并打开画本,虽然这个学生的画面不是那么完整,但是能看出他十分地认真,我鼓励并且表扬了这个学生,指导他完善画面。当他的作品完成并代表小组向同学展示后,赢得了一片掌声,他的嘴角也扬起了自信的微笑。从此以后这个学生上美术课表现得十分积极,他的作品还曾获得过市区级奖项。每一位学生对“美”都有不同的感受,肩负美育重任的美术教师要及时引导学生,鼓励学生,肯定学生,使学生建立自信,敞开心扉尽情地表现心中的思想,在创造性思维发展的道路上越走越远。

  三、注重学生情感体验,使创造性思维得以提高

  《全日制义务教育美术课程标准实验稿》指出:“情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,所以美术课程能陶冶学生的高尚情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力”。教师在组织教学过程中,可以根据美术教材每一单元每一课的知识本身来创设教学情境,搭建思想交流的平台,营造一个师生共赢的学习环境。比如,在七年级下期《源于生活高于生活》美术欣赏教学中,欣赏展示王式廓的作品《血衣》,为了能把学生带入到特殊的历史背景中去,我播放了土地革命时期的视频资料,用适合表达作品情感的旋律调动学生情绪,使学生置身于画家的创作情境中,这样可以使学生准确地感悟作品的灵魂,为下一步引导学生感受美术作品“高于生活”做好铺垫。又如,在《春天的畅想》写生教学中,为了更好地让学生感受春之美,我利用各种图片、视频和声频手段为学生创造“春”的意境,很自然地引导学生展开畅想,完成学习目标。另外,户外写生时,物体和场景的选择要注重一定的趣味性,立体的环境塑造能更好地调动起学生的创作热情,从而使创造性思维在一种无拘无束的氛围中得到充分发展,进而促使创造性思维能力得到提高。

  四、强化学生个性,促进创造性思维的开发

  上课时不难发现这么一类学生,老师在讲台上讲课,他们在下面旁若无人地画得不亦乐乎,但画出的内容与课堂内容完全不相干。遇到这类个性学生,首先不能扼杀他们的创作热情,其次要正确引导学生运用一定的美术技法去进行“个性”创作。教师要适时采用灵活的方法,随机应变,强化学生个性,这样才能最大程度地开发学生的创新思维,为学生的全面发展奠定基础。其实艺术创作并没有统一的标准和定式,每个学生观察和认识世界的视角都不一样,他们表现作品中的形、色、空间就各有其独特的视角。比如,以前教学时,我总是针对大多数学生去设计作业,很少照顾到个体的需要。在学生开始创作时,时常有学生问:“老师,我能不能不画画?我想做剪贴画。”“老师,我忘了带水粉颜料了,可不可以就画铅笔画?”“老师,我可不可以”我觉得不应该打消孩子的积极性,便同意了他们的请求。结果出人意料的是,在个别指导下,这些不爱画画的孩子创作的剪贴作品竟十分地精彩,学习兴趣和学习效率也迅速提升,课堂氛围也十分融洽。由此看来,在课堂中,根据学生提供的教学反馈,适时调整教法,能更好地引导学生个性发展。所以在平时教学过程中,教师应该多鼓励学生探索求异,在美术创作中张扬个性,进而促进创造性思维的开发。总的来说,美术课对于提高学生的审美文化素质、发展创造性思维、陶治情操,都起着积极的作用。作为工作在教育一线的美术教师,必须根据美术教育的实际现状和基本特点,多思考,多探索,积极调动学生在学习过程中的主观能动性,积极开发和培养学生的非智力因素,因势利导地推进学生创造性思维的培养,让学生自觉主动地去探索、掌握知识,成长为有思想、能创新的新型人才。


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