不可忽视的美术理论教学

　　我们的美术教学中都有这样一个共识，有许多学生在学习过程中一直是重专业技能的训练而轻视理论学习，这种现象也是现今美术教学的现实且严峻的话题。但是有些美术教师往往有这样一个认识误区，认为画不好画的教师才花精神教理论知识，这是很糟糕的，因为绘画上如果没有较深的造诣，也不会教好理论课，这是相辅相承的。如果由这样的老师任教，会更加使很多学生看不起理论课，厌倦理论课的学习。

　　美术教师的绘画技术略差一点，问题并不大，但美术教师必须具备较高的美术修养和学问，因为教师的素质直接影响学生的素质的提高，往往一堂精彩的理论课可使学生终生受益，甚至可以改变他的一生。因此，一名优秀的教师，不仅需要有扎实的美术技能修养，而且还要有全面的美术诸门类的专业知识修养，即“一专多能”。

　　中学的美术理论课包括：中外美术作品鉴赏、美术概论、透视学以及一些工艺设计、制作常识。通过这些美术基础理论学习，可以拓展学生的艺术理论，提高学生艺术感知能力，增强学生美术的鉴赏能力、审美判断能力、艺术分析能力以及文化理论修养。多年来，我们的美术理论教学基本都在套用一种相同的模式，即教授完一些理论知识后，学生除了学到一些美术概念化的语言，罗列一些美术家的姓名、生平、几件代表作之外，对艺术作品的鉴赏也是人云亦云的状态，这样枯燥乏味的理论教学只适用于一般常识的欣赏课，对学生的艺术认识没有多大的积极意义，同时也不能充分调动学生的学习兴趣，这也就必然形成学生对美术理论学习的轻视和学与不学都无关重要的心理。

　　如何引导学生学习美术理论兴趣？良好的艺术学习氛围是加强学生理论修养的必要条件。譬如学校经常性有计划、有目的邀请校外知名画家、教授进行学术讲座，邀请美术教育界的人士参与交流活动，通过各方面的学术活动引导学生对美术理论产生兴趣，其次组织学生定期参观画展活动或美术知识竞赛等，鼓励学生在学校刊物或向报社发表有关美术学习心德的文章，真正提高学生的理论修养和审美素质。

　　美术班的学生大多数文化科基础相对较差，对于一些专业理论知识如听天书一般产生厌学情绪，因而我们需要有一套适合美术专业学生的优秀教材。它不仅对古今中外优秀作品深入而细致地分析，教导学生如何把握辨别、分析、欣赏艺术作品的方法，并且应是理论与实践紧密结合、由浅入深，可读性强的优秀教材。如作为美术教师应对静物色彩画有较深的研究，并掌握这一门科所包含的各方面知识，在教学过程中给学生介绍作品时就会很好地分析作品的构成原理，作品的用笔技法，画面的立意、情景及画家的情感等，很好地指导学生品评鉴赏美术作品，提高学生的学习兴趣和教学效果。

　　许多学生认为：不学美术理论同样可以画好画。为什么作为美术专业理论课不引起学生的重视与兴趣？这不能不引起我们这些教学工作者的思考。我们培养的不是画匠而是未来的艺术家或未来的美术教育的工作者、设计师，我们必须对这门课程进行深入的探讨，从根本上提高学生学习专业理论的兴趣和修养，也只有具备高文化理论修养的人，其作品才能有深刻的内涵和较高的艺术性，所以在具备美术技能基础上，美术理论修养是学生成才的关键因素，另外现在有许多美术专业考试的科目都需要考理论笔试，发挥其真正的作用可想而知。因此，美术理论的教学绝对不能忽略，美术教师需高度重视。