古典诗词教学的几点创新教法

　　一、关于诵读

　　古典诗词的教学要注意诵读，这是无可置疑的，大多数教师也注意到了这个问题，但有些教师只一味地要求学生读啊读，缺乏层次，高耗低效；有些教师每让学生读一次，都要花上比读多出几倍的时间来评，请Ａ评，请Ｂ评，还要请Ｃ、Ｄ、Ｅ评，评得兴味全无；还有的教师对背诵缺乏必要的指导，要求学生勉强为之。这都是不足取的。我认为，读要体现出训练层次，评要点到为止，诵要水到渠成。

　　读如何体现出训练层次呢？一般来说，读有多次，一读，要读准字音；二读，要读准节奏；三读，要读出感情。“读出感情”也不是一次完成的，而是随着对课文理解的逐步深入而逐步提升其层次的，这就要求在理解的过程中穿插朗读，在理解的过程中逐步提高对朗读的要求。

　　朗读，在理解的基础上提升，也能反过来提升对诗歌的理解。如分析完杜牧的《赤壁》后，可将学生分成两个大组，一组读叙事部分“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝”，另一组读议论部分“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”，以此再次明确此诗的表达方式及层次结构。又如分析完苏轼的《江城子·密州出猎》后，可由一位学生领读总起句“老夫聊发少年狂”，然后全班学生读出具体写其“狂”的诗句，以此再次加强对本诗总分结构及诗人感情的理解。又如学习了白居易的《钱塘湖春行》后，可让学生根据教师的提示读出有关语句，“本诗的线索是‘春行’二字，春行之起点是……春行所见之动物是……春行所见之植物是……春行之结点是……”借此对诗歌再作一次梳理。这样梳理之后，背诵就显得轻而易举，顺理成章了。

　　二、关于理解诗意

　　理解诗意当然包括对词义句意的解释梳理（类似于翻译），但理解诗意的关键在于使学生感受到美。

　　如何使学生感受到美呢？

　　我们的同行作出了许多探索，但有些教师教学诗歌时分析过于理性，流于琐碎，解来解去，却解掉了诗歌的神韵，这是有违诗歌欣赏原则的。“倾国宜通体，谁来独赏眉？”要使学生感受到美，就必须遵循一个原则———保持诗歌意境的完整性。方法很多：

　　１。风景再造品诗境。

　　所谓风景再造，即学生根据作者的描述，动用自己已有的经验积累，启用自己的再造想象能力，用另一种方式展示自己对诗歌的理解。写景抒情类的诗歌，可将其改成一则优美的散文，如王维的《过故人庄》，辛弃疾的《清平乐·茅檐低小》等。情节性强的诗歌可改成一出小短剧，如杜甫的《石壕吏》、乐府歌辞《陌上桑》等。多数诗歌可以拟拍成电视精品，拟制成网页，配上画面，辅以音乐。也可以有其他的表现形式，如有两名学生是这样用舞蹈来表达他们对《关雎》的理解的：暖暖的音乐从录音机中流出，间或几声水鸟的和鸣，一切是如此温馨详和。一位少年迈着芭蕾舞步在音乐中舞蹈，他侧耳倾听水鸟的和鸣，眼里满是羡慕与深情。在远远的前方，是一位美丽的少女，也在微风中踏着芭蕾舞步，她在劳动。音乐转向缠绵，少年变得略带忧伤，他向少女每靠近一步，少女就后退一步，始终在远远的前方。音乐再转轻快，少年抱出了他的土琵琶，边弹边唱，少女露出阳光般的微笑，在惊喜中逐渐靠近，最后两人在微风中沿着溪边舞蹈。这时，音乐中适时地又传来几声水鸟的和鸣……这就是风景再造，这个过程，既需要学生“入乎其内”，又需要学生“出乎其中”，从总体上把握诗歌，并且把握的是诗歌的精髓，再现的是诗歌的神韵。同时，它以灵动的思维灵动的形式保持了诗歌的灵动性，学生理解了美，感受了美，交流了美。

　　２。抓住诗眼巧引导。

　　文有文眼，诗有诗眼。诗眼，是诗歌的提纲挈领，也可以成为诗歌教学的提纲掣领，抓住了诗眼，也就抓住了关键，具有牵一发而动全身之妙。抓诗眼有很多技巧，如教学李商隐的《无题·相见时难别易难》时，可请一名学生朗读，读后请大家评一评：“大家觉得他读得怎样呢？……好在哪里？”若学生答好在读出了感情，教师就可以顺水推舟问：“你觉得他读出了哪种感情？是否可用原文的一个词概括呢？”明确是“别”字后，教师就可用“别”字来继续引导：“作者通过哪些‘别时景’来表现‘别时人’之‘别时情’呢？让我们一起来细品。”又如教学崔灏的《黄鹤楼》时，教师可以说：“有人认为，这首诗是以‘空’字立意，它的每一联都写了一个‘空’，对此，你有什么看法？”由此可引导学生体味首联所叹之“楼空”、颔联所写之“天空”、颈联所绘之“洲空”、尾联所愁之“家空”，触摸作者空虚、惆怅、伤感的心境。以上抓诗眼的过程是教师有意为之。

　　抓诗眼还可以是教师有意逮之。诗眼涉及到理解一首诗的关键，学生在“自主、合作、探究”过程中提出的问题往往给我们很多玄机，抓住它，就可能成为我们教学中的一个亮点。如一位学生在学习《江城子·密州出猎》时提出了一个问题：“为什么作者说自己是‘聊发少年狂’呢？”这问题提得好呵，它是学生抛给教师的一把钥匙，抓住它，教师就可以顺势引导学生理解作者“聊发少年狂，狂在哪里？为何要聊发少年狂？”从而明确，狂在上阕的出猎和下阕的杀敌报国。出猎之狂，狂在想法，狂在场面，狂在百姓，狂在太守。而杀敌报国之狂，则由猎手之狂过渡到英雄之狂。总之，全诗无一词不狂，“狂”，显示了作者报效祖国、建功立业的豪情壮志。

　　有些诗歌没有很明显的诗眼，但大多名诗有名句，这名句就可以成为我们教学的亮点，因此我们可以称之为“类诗眼”。人类对美的事物的欣赏具有共性，若问学生最欣赏哪句诗，他们往往能答出名句来，于是师生共品名句，从而牵动对全诗的欣赏。当然有些时候，学生的喜好是不统一的，如对《题破山寺后禅院》一诗，有些学生喜欢“曲径通幽处，禅房花木深”，有些喜欢“山光悦鸟性，潭影空人心”，不过这没关系，无论他喜欢哪一句，你都可以让他说说：“你为什么特别喜欢这一句呢？它使你仿佛看到了什么？”

　　３。旁征博引妙开拓。

　　就诗论诗，有时是不够的，这就需要有所联系，有所开拓，如学习韩愈的《左迁至蓝关示侄孙湘》时，学生问：“‘知汝远来应有意，好收吾骨漳江边’怎么理解？难道韩愈的侄孙很想韩愈死吗？韩愈还没死，为什么他要过来收‘吾骨’呢？”这时教师不妨带领学生吟诵曾经学过的诗歌《酬乐天扬州初逢席上见赠》，“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身”，刘禹锡一贬二十三年，那么韩愈将要被贬多少年呢？不知道。还有没有命活着回来呢？也不知道。所以这里实际上是韩愈在向侄儿交代后事。由此教师可进一步引导学生体味韩愈对前途的迷茫心绪。

　　又如陶渊明《饮酒》中的“飞鸟相与还”一句，若仅仅弄清其表面意思，那就太浅了，它有什么深层含义呢？学生往往无法体会，这时教师就可以将陶渊明《归去来兮辞》中的“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”抛给学生，引导他们体会诗人对官场的厌倦以及回归田园后的陶醉之情，这正是作者的“真意”，所以他说“此中有真意，欲辨已忘言”。可见，旁征博引是帮助学生深入理解诗意的需要。

　　旁征博引还是帮助学生扩大知识面、融会贯通的需要，如谈到明代夏完淳《别云间》中的“毅魄归来日，灵旗空际看”时，可回顾宋代文天祥《过零丁洋》中的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，还可向后看陈毅《梅岭三章》中的“此去泉台招旧部，旌旗十万斩阎罗”，体会从古到今先烈们的前赴后继以及他们反抗精神的一脉相承，同时，还可以将三个人作个比较，文天祥那种视死如归的精神固然令人钦佩，但他还只是想要在史册上留个好名声。而夏完淳说他死后还要看到河山的收复，这种爱国精神更加值得敬佩。无产阶级革命家陈毅更是气贯长虹，他不是旁“看”，而是死后还要亲自率领部队起义，可谓鞠躬尽瘁，死后不已。三个人，一样的爱国，不完全一样的境界，将三种境界摆出来，相信学生对诗意的理解会更深入，对社会人生的理解也会更深刻。

　　以上主要是内容上的理解。艺术手法上的理解也同样如此。如学生对鲁迅《自题小像》中的“寄意寒星荃不察”难以理解，他们问：“鲁迅为什么要‘寄意寒星’呢？”教师若用李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中的“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”作引导，学生就很容易理解这是诗人常用的借物抒情之法，另外如“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”和“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”亦是如此。

　　三、关于“授之以渔”

　　“授之以渔”在这里有两方面含义：

　　１。授予学生品诗之法。

　　很多教师在这方面作出了很成功的探索，如江苏赵富良老师的方法就很值得借鉴，他总结出了诗歌欣赏的四个步骤：朗诵吟诵———感受诗歌音乐美；联想想象———感受诗歌图画美；咬文嚼字———感受诗歌语言美；比较映衬———感受诗歌新奇美。我校老师在教学中也总结出了四步读诗法：一读诗韵，主要指导朗读，要求读准字音、注意停顿和重读，读出诗歌韵律美；二感诗意，主要利用注解或工具书，疏通文意，质疑问难；三品诗境，总体把握作者创造的意境，以及在诗中表达的情怀；四仿诗言，对一些可模仿的诗句，可指导模仿，这一步可视具体情况确定用否。

　　２。引导学生进行仿写。

　　品诗的目的不在于写作，但偶尔带领学生仿写却是有价值的。

　　关于这一点，大诗人李白给了我们一个很好的示范。他特别推崇崔灏的《黄鹤楼》：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”李白对此诗一直念念不忘，后来他游南京，仿此诗作了一首《登金陵凤凰台》：“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”尽管后者比前者少了一丝空灵而多了一些斧凿痕迹，但亦不失为一首好诗，被世人公认为李诗七律之冠。

　　当然，我们要求学生像李白一样仿写整一首诗是不现实的，但仿写某些句式却是可以办得到的。

　　如曹操的《观沧海》，其中的四言写景句如“树木丛生，百草丰茂；秋风萧瑟，洪波涌起”之类，每句均由一个名词加上动词或形容词组成，若引导学生用这个方法描绘月夜之景，则可以积累以下一系列短语：月光如泻、月华如水、月色迷离、月意朦胧、月洒清辉、月上柳梢、月风吹露、月照花林、月影婆娑、落月摇情、残月将落、斜月沉沉、秋月无边、晓月临窗、明月照松、皓月当空、星月交辉、众星捧月、弯月如钩、山月徘徊、凉月依依、孤月皎皎、淡月浓情……另外如李清照的“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”等诗句亦可作为仿写的材料。近年来的中考，仿写成了常见的题型，其例句往往诗意浓郁，这也表明了仿诗言练习的必要性。仿写，犹如飞机的滑翔，它是放开手脚让学生自由翱翔的前奏和必经过程，有用有效，何乐而不为？