在小学美术课上培养学生创造力的几点思考

　　有人说：“教育是一首诗”。那么美术就更应是一首诗。诗意的美术课堂闪溢着灵动、惬意、恬淡与高远，它既有小桥流水的平淡温馨，也不缺乏长江黄河的豪迈气势。让学生诗意地栖居在美术课堂上吧，让身心彻底放松，精神高度自由，思想任意驰骋，去感受去体验生活的美……总之，诗意的美术是自然的，它连着生活的源泉，诗意的美术是梦幻的，它让人暇想连翩，诗意的课堂是神奇的，它提升着孩子的灵魂，诗意的课堂是智慧的，它给孩子插上想象的翅膀。

　　除了追求美术课堂教学的诗意外，还应让课堂成为孩子创新的乐园。在课堂上，我们要尊重学生的多元感受，呵护学生在课堂教学中闪现的智慧火花，让课堂成为学生创新意识和创新能力得到发展的港湾。我觉得教师首先要在课堂中努力培养学生对美术的学习兴趣，给予学生自由想象的时空。另外，还需培养学生创新能力。那么怎么才能更好的培养学生的想象力和创造力呢?这是业内人士关注的核心问题。基于我个人的学习、思考与实践，逐渐形成了我对美术教学的理解与追求，在此愿与大家分享。

　　学生学习美术，更多的是通过情绪与情感的体验、精神和心灵的

　　净化而获得收益，学生的思想参与对于美术教学价值的实现具有决定

　　性的作用。

　　一、教给孩子创造的方法，留给孩子想象的空间，让学生在生动活泼的课堂中快乐学习。

　　美术是关于“视觉美”的艺术，“视觉美”是给人一种视觉愉悦的综合感受，因此美术课的愉悦性特征是显然的。庄子曰：“心弗悦，虽美色于前而眼弗悦”。杨景芝也在书中提出的“从爱心出发进行教育”的主张，指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实，爱就是力量，它能给人勇气，它能催人奋进。小学一、二年级的学生年龄正处在6__7岁阶段，而实践证明，这一时期的儿童己逐步进入了写实期，他们需要老师的爱，老师的鼓励，他们己经能参照某一物体进行写生。随着年级的升高，写实能力也逐渐增强。所以在小学一、二年级的绘画课上，老师要关爱每一位学生，要丰富儿童的感性知识，做为创作的基础是十分重要的。在三、四年级，我们可以这样设计教学。如先教同学们画一个动物，然后让学生想象画动物的一家，创作这些小动物开音乐会的画面，或者是画这些小动物运动会的场景。还可以结合故事内容画图等。到了5——6年级，我们在教学中要设计一些动态人物的画法，如教学生画一位在跑步的人后，让同学们创作一幅晨练图等.这样，就把更大的想象空间留给了孩子，他们有了丰富的想象，也就会产生表达的欲望。在表达中也就进一步展示出了自己的创造才智。教师也达到了教“方法”，留“空间”的意图。在教学中一定要根据儿童的年龄特点设计教学内容，以免扼杀儿童的创造性。

　　二、丰富生活、开启创造思维。

　　儿童丰富的生活内容有助于创造力的发展，在教学中，我们有计划的带领学生去写生，启发他们认识自然景物和各种动植物，指导他们细心观察事物的形态、特点，了解事物和发展的过程，儿童就容易把各种事物的某些特点联系起来，进行想象，而创造力也就在这一过程中得到较全面的发展。

　　三、通过各种教学手段，激发学生的创造力。

　　我们要懂得欣赏儿童稚拙的绘画作品，培养学生不仅敢想还要敢画，以此来增强学生的勇气和信心。在手工课上，更要多鼓励那些有个性、新颖独特的作品，竖立典型，指引学生的学习方向，在欣赏课上，多欣赏一些国内外有创意的作品，开阔学生的视野。为孩子的作品提供永不枯竭的源泉。再结合多媒体教学创设教学情境。让学生达到手、眼、脑的统合协调。采用寓教于乐的方式，开发学生的潜能，让学生在快乐的美术课上，展开想象的翅膀自由遨翔。

　　儿童的思维是活跃的，想象即丰富又奇特，且有很强的模仿能力，只要在教学中注重培养和开发，他们就会创造出许多你意想不到的作品。学生也能在美术课中得到了快乐，在快乐中提高了审美、想象等深层次的艺术创造能力。逐步地从基础走向创新。相信，我们的美术教育一定能芝麻开花节节高，会培养出更多艺术的花朵。