美术课堂教学新策略

　　美术教育是整个素质教育的重要组成部分，是培养学生创新精神和实践能力的重要途径。美术教育思想的核心是促进人的主体性发展，主体性发展的最终结果取决于主体的创新能力的培养。因此，如何在美术教学中培养学生的创新能力，是值得每一位美术工作者认真思考的问题。

　　一、学生的生活经验是美术创新能力培养的基础

　　在美术教学中尊重学生的生活经验，本质上是对学生个性差异的尊重。新课程标准将美术课程的性质定位为“人文性质”，“以人为本”、“以学生发展为本”的基本教育理念贯穿整个课程标准之中。

　　二、学生的兴趣是美术创新能力培养的源泉

　　鼓励学生发展创造性思维，培养学生的创新能力，教师首先要改变自己的教学观念，应该改变以书为本的强迫、灌输式教学方式，真正建立以人为本的启发、引导式教学方式。

　　1.绘画兴趣与教学形式创新相结合

　　培养创造性思维的关键，是从培养兴趣出发进行教学设计。兴趣是进取和创造的内驱力，也是创造性教育模式操作的第一个环节。如何在教学中激发学生对美术课的学习兴趣呢?除了注重教学过程的艺术和方法外，还要重视对教学对象的了解和对教材的选择处理。

　　2.绘画兴趣与文学作品相结合

　　我国是一个诗的国度，“诗中有画，画中有诗”，情景交融，是我国古代诗与画的突出特点。古典诗歌不仅是那个时代生活的反映、是民族文化精神的积淀和展示，也是世界文化宝藏的重要组成部分。那么，如何将诗词应用于美术教学中呢?由于学生的观察和理解角度不同，因而他们构思出的画面，有的注重情的表达，有的注重景的表达。这种教学方法，提高了学生学习美术的兴趣。

　　3.绘画兴趣与音乐歌曲相结合

　　音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分。通过音乐欣赏，能使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式之中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，从而产生强烈的情感共鸣。

　　4.绘画兴趣与工艺制作相结合

　　绘画是美术课中的重要内容，但并不是唯一的内容。实践证明，绘画与工艺美术制作相结合，可以提高学生动脑动手的能力，从而培养学生的创造力和审美观念。

　　5.绘画兴趣与外来文化相结合

　　在同一题材的创作中，使不同国家和地区的文化相互交流，观察他们的不同视觉现象，可以开阔视野，启发创造灵感。使学生懂得了不同的国家、不同的文化背景，会产生不同的绘画效果，更重要的是学生的想象力和创造力也得到了提高。

　　三、学生的想象是美术创新能力培养的翅膀

　　美术活动是借助形象思维的，而形象思维是最容易激发联想，发挥想象的创造活动。开启学生的创造灵感，只能从学生内心的形象思维入手，激发丰富的想象。

　　创新是最富于激情的活动。在情感的驱动下，审美想象力就会得到自由的发挥。在课堂教学中，要注重调动学生情感的投人，鼓励学生在原有的教学基础上，举一反三，真正进入自由联想的空间。

　　四、开放的教学环境是美术创新能力培养的沃土

　　美术教育的目的和活动就是通过激发和唤醒学生的主体意识，培养学生的主体能力和主体的人格，以积极的态度去参与自身的发展过程，促进创造能力的培养。作为一名美术教师，必须根据社会发展的需要和学生的需要去创造一种宽松、和谐、民主的教学环境，营造适合培养创造力的良好氛围，并运用新课程理念，进行创造性的教学。

　　创新能力不是“教”出来的，是鼓励出来的，是培养出来的。学生作为享受教育的主体，具有内在生成的自发力，是有知觉、感觉、冲动、精力和意志力的个人。艺术教育不是教“艺术”，也不是进行“教育”，而是激发主体“人”与环境相互关系的自觉，从而产生主动学习的精神，促使其创新能力的自发形成。