优化教学程序与策略，提高美术课堂教学质量

【摘要】：美术教学沿用传统的专业知识体系，不仅不利于儿童发展才能，而且对教师的教学工作也起了束缚作用。教师为了迁就儿童的接受水平，不得不去想一些不科学的办法来完成教学任务，致使教师走进教学工作的误区。新课程理念下，教学改革轰轰烈烈，在摒弃旧的传统观念的同时，我们该怎样纠正认识上的极端化和做法上片面化？文章以本人的工作实例为出发点，探讨了“传统美术课”与“开放性美术”教学的程序和策略两者的区别，以希望在改进美术课堂教学过程中，提高教学的实效。

【正文】：

21世纪的今天，美术教育作为儿童素质教育的重要手段已被人们广泛接受，它在对儿童的观察力、想象力、创造力、自信心和艺术情感等综合素质的培养上发挥着独特而重要的作用。爱涂鸦画画是儿童的天性，如何使这种天性得到良好的启迪和培育，是少儿美术教师必须面临的课题。

虽然，现在许多教师已摆脱了过去那种“台上老师画个样，台下学生全照样”的旧式美术教学模式。但怎样上好一堂课？这仍然是当今广大美术教师值得研讨的。

一、传统美术课教学程序与策略

第一环节，组织教学。用1－2分钟整顿教室秩序，检查工具材料，做好上课准备。

第二环节，复习旧课。用3－5分钟检查上节课作业，引出新课题。

第三环节，用5－6分钟讲解新知识，进行技法示范。

第四环节，布置课堂作业，用15－20分钟进行巡视、辅导。

第五环节，用3分钟进行作业评点、小结。

依照以上教学模式进行的教学策略要求围绕着教师、课堂、教科书三个中心进行教学，教师备课必须严格依照教材提供的内容和教学参考书提供的教案进行，课前作好范画并练好手头功夫。准备课堂表演，有的教师图省力，索性上课时让学生直接临摹教材上的范图来进行课堂作业。教师教学程序与策略，必须依照统一规定的要求进行，并没有个人自由发挥的空间。教学方法多以讲授和演示为主，学生的学习活动处于服从和被动接受地位，严重压抑和挫伤了学生和教师两方面的积极性和创造性，不利于学生发展素质与能力。教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质是交往。所谓交往，就是共同存在的主体之间的相互作用，相互交流，相互沟通相互理解。教学过程也就是师生交往、积极互动，共同发展的过程。因此，我们既要重视教师的教，也要重视学生的学，而且要从学生如何学这个基点上来看教师怎样教。

二、开放性美术教学程序与策略

开放性教学强调以学生发展为中心，要求教师在备课中对教学活动做全面、细致、积极的创造性准备，并做好解决各种问题的假设，以便在教学中不断发展教学。

(一)教学程序：

1、导言，引发兴趣，明确学生目的。

2、学生感悟。通过观察、回忆、认识和了解事物的特征与本质，获得感性和理性的初步认识。

3、思考造型方法。认识和探索造型材料以及造型元素，组织原理的运用，使学生从普遍规律中寻找进行个性创造的方法。

4、以点带面、有的放矢。在教学过程中，通过学生互相启发、互相切磋，教师不断根据学生作业进行提示和引导，促使每个学生都能取得经验顺利完成作业。

5、小结。通过互相观摩、评价，使学生进一步受到启发，加强信心，取得切身经验。

（二）教学策略

1、创设情境，激发动机。我国古代教育家孔子就说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”用什么手法来引起儿童好奇心，激发学习兴趣，是整个学习过程的预备阶段。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。我曾经上过这样一节课，那是第五册里的“缤纷的色彩乐园”，我那天带了六个矿泉水瓶到教室里，一开始，我就说要用这6个瓶子给学生做一个魔术表演，营造出了一种神秘而又欢乐的气氛，然后让学生在观看表演过程中自己充分感受三间色是怎样调出来的。课堂上随着三原色不同的演绎而呈现出缤纷的色彩，同学们在一次又一次的惊叹中感知到每两种原色可以调出一个间色来。最后，由学生亲自尝试用三原色调出三间色画一幅画。课堂上随着活动进展而惊喜不断，充分调动了学生的学习积极性，这样一来，学生对色彩的概念由感性认识上升到理性认识，根本就不费吹灰之力。

2、提出问题，明确目的。我们可以用提问的方式激活思维，启发思考，明确学习目标，以使学生形成学习的心理定势，有利于对学习结果形成期望。如，第三册“船儿漂漂”里分别出现了不同时期，不同样子、不同颜色的船，我首先问学生：“你们见过哪种船，它们的外貌和颜色是怎样的？”然后让学生互相说一说，让学生通过讨论把注意力集中到教材的核心内容上，并通过提供信息资料，如图片、幻灯、录像等，进行视觉刺激，以便扩大知识面，获取新信息，在头脑中形成表象，从而进一步激活思维，取得解决问题的方法。结果在这节课里，学生明确了学习目的后，画出了古今中外、各不相同的船儿，很多学生还加上了自己的想象，丰富了船儿的造型和色彩。

3、提供经验，进行建议性指导。为学生提供可借鉴的成功经验，如进行典型作业观摩或结合课业要求选择能起示范作用的名画欣赏。我最喜欢给新接手的学生欣赏凡·高和毕加索的画。优秀的作品需要优秀的观众，帮助儿童学会如何读懂名作，获得一定的修养以理解优秀作品，并因此获得体验的快感。现代绘画与儿童的直觉领悟的相似性，构成了一种潜在的默契。通过欣赏来提高美的感觉力和表现力，最为直接的介入手段是以艺术形象剖析和情景启发，联系学生自身相似的生活境遇和经验感受，由此触发其对自然形的美感联想，构成新的视觉形象。

4、作业反馈，帮助纠正。在学生进行作业过程中，通过评价推动作业发展，检查已学知识、技能掌握程度。提供需要掌握知识的新任务，以便进一步解决问题，帮助学生体验成功的喜悦。

5、作业评点，课后延伸。通过自评互评或教师点评的方式，学习别人的长处，丰富个人经验；从反馈的信息中获取课后延伸的内容，推动特长生的发展。

苏霍姆林斯基认为：“学生掌握知识和获得技能是在教师指导下进行的复杂认训活动。”在实施新课标吸收新理念的过程中，我们更应该以学生为主体，早日走出误区，立足美术学科的本位，正视美术教学的规律，使学生在美术本位课堂上，尽情享受美术所带来的无穷魅力。

【参考文献】：⒈《美术教育与人的发展》   杨景芝著

⒉《美术课程标准教师读本》张桂木主编

⒊《少儿美术》             2007.10

⒋《中国中小学美术》       2007.6