《图画展览会》教学反思

《图画展览会》教学反思《图画展览会》是一节欣赏课，《音乐课程标准》要求：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。音乐教育其基本价值在于通过各种音乐活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，使之净化心灵、陶冶情操。《图画展览会》是由十九世纪俄国著名作曲家穆索尔斯基创作的，由于时代久远，学生较为生疏，且音乐略显沉重。因此，在备本节课时，充分挖掘教材中的教育因素及作品提供的音乐概念，设计了使学生最快乐更有效地掌握一定的音乐概念的教学方法，使其获得一定的音乐能力。此外，还为学生设计适合他们参与的机会，并且有利于帮助学生欣赏和感受该乐曲的音乐性质的参与机会。音乐是听觉艺术，本课充分体现“以音乐为本”，突出音乐课堂的“音乐性”，让学生真正地融入音乐之中，关注音乐的发展，让学生学会审美。营造一个和谐的教学氛围，在音乐实践中使学生享受音乐的美，受到情感的陶冶。在欣赏作品时，抓住音乐的要素，如节奏、速度、音色、力度等，激发学生的想象力，丰富情感体验。在欣赏三个不同的场景对应的音乐时，我分别抓住了在三段音乐中的主要音乐要素：力度、旋律、音色，通过最主要的音乐要素对乐曲进行分析，从而让学生在体验音乐中感受音乐味，在分析作品之后，浅入深出地感受作曲家创作作品时的意图，对音乐进行更深层次的了解，感悟作品的主题，从而感受到音乐带给我们的思想的洗礼。《图画展览会》是一首交响音画，是表现绘画的音乐作品，因此，在教学中运用艺术的“通感”效应，让学生在音乐中感受绘画，在绘画中感受音乐，激活学生的思维与想象，在音乐欣赏中大胆表现与创造，不仅能提高学生的音乐欣赏兴趣，更能拓宽学生的艺术审美视野与艺术鉴赏能力。总之，这节课注重体现“以人为本”的教育思想，把学习的主动权还给学生，增强教学的趣味性，调动学生积极的情感体验，培养了高尚的审美情趣和审美意识，提高了学生音乐的综合素质，促进了学生身心全面、健康、可持续的发展。