1教学目标知识与技能目标：感受作品《御风万里》B段各组成的主题旋律风格和情绪。过程与方法目标：探究学习方式分析作品《御风万里》的音乐主题、乐器音色、音响等音乐要素以及复调音乐的特点。情感、态度与价值观目标：体会中国民族音乐的内涵和音乐的可交融性。2学情分析聆听《御风万里》，在聆听的基础上，让学生用参与体验式的学习方式。唱会歌曲以加深对歌曲主题思想的认识。关于这首歌的演出背景可以简单介绍。借助民族音乐符号向人们传达中国历史源远流长、五十六个民族永远一家亲的信念。教学中要注意结合分析音乐表现要素，学习音乐表情术语，体验感受作品的内涵。3重点难点教学重点：感受作品《御风万里》B段各组成的音乐风格及了解其创作特点。教学难点：感受汉藏蒙三地音乐风格的不同，感受复调音乐特点以及民族音乐的相互交融。教学设计一、导入：1.欣赏《黄河船夫曲》，并简单介绍《黄河船夫曲》作品。《黄河船夫曲》：歌曲音乐主题旋律鲜明，极具陕北风格，展现出黄河船工们在惊涛骇浪中艰难行舟的豪迈之情，让人感到一种不屈的民族精神。2.一齐学习《黄河船夫曲》旋律（唱谱）。（老师先示范一遍，学生随后跟唱）。3.再听第二主题旋律《嘎达梅林》，并简单介绍《嘎达梅林》作品。《嘎达梅林》：属于蒙古族民歌的短调类。这首短调歌颂的是草原上出现的一位带领牧民反抗王爷而最后壮烈牺牲的蒙古族英雄梅林，表达梅林的高尚精神和后人对他的怀念。4.一齐学习《嘎达梅林》旋律（唱谱）。（唱时注意情绪由弱变强又由强变弱。）5.教师钢琴弹奏，听第三主题《囊玛》，并简单介绍藏族《囊玛》。藏族囊玛：意为屋里。此歌舞常在室内表演，包含歌、舞、乐的综合舞蹈艺术，节奏平缓。6.试让学生哼唱旋律，注意连贯流动，唱出藏族民歌的风格。（为加深印象，可加入动作用手比划律动）7.教师钢琴弹奏，听《哈萨克民族民歌》，简单介绍《哈萨克民族民歌》作品。哈萨克族民歌：采用欧洲音乐体系，运用七声音阶，西方和中国的音乐体系都被广泛使用，凸显哈萨克族民歌兼收各种文化的特点。本首曲子节奏紧凑，情绪热烈，凸显哈萨克族民歌的豪放。8.试让学生哼唱旋律，注意三连音的哼唱。二、欣赏作品B段：1.聆听B段《黄河船夫曲》片段开头。师：我们听的这段旋律跟刚才我们听的哪段歌曲旋律相近？师：这段音乐由什么乐器演奏？（双簧管吹奏出）2.聆听B段《嘎达梅林》片段，这段音乐又和我们刚才听的哪段相近？师：这段音乐又是由什么乐器进来演奏了？（圆号）。3.B段的第一、二主题连起来聆听。师：大家有没发现，在听到《嘎达梅林》主题时候，《黄河船夫曲》旋律与《嘎达梅林》主题是依旧存在的还是突然消失了？（生：依旧存在）。师：对，《黄河船夫曲》依然继续进行着。4.师：你又听到了哪个乐器在演奏？（小提琴）5.聆听《哈萨克民族民歌》，师：这又是什么乐器演奏？《黄河船夫曲》始终在其中吗？6.完整聆听B段。7.师：从这里我们可以发现，《黄河船夫曲》贯穿着整个B段，与其它三个主题形成了鲜明的交织状态。我们将这样的音乐叫做复调音乐：一种“多声部音乐”。作品中含有两条以上（含）独立旋律，通过技术性处理，和谐地结合在一起，这样的音乐就叫做复调音乐。三、欣赏A’段：1.欣赏A’段，师：试述这段音乐情绪和B段有何区别，说说这段描绘了什么样的一种场面？（这段音乐情绪充满节日般的欢快气氛，音响效果十分恢弘磅礴，与B段相对舒缓的情绪形成鲜明的对比与反差。）三、拓展：1.创作背景：交响序曲《御风万里》是郭文景在香港回归前夕，应香港特区“庆委会”之约,专门为弦乐队与军乐队而作。在创造中作者选用了我国多个民族的舞蹈节奏、民族乐器芦笙和声音响、民歌中能表现中国人民民族情怀的旋律元素。在1997年7月1日在香港红勘体育馆“回归之夜”的庆典上首演；2001年获首届“金钟奖”交响乐作品铜奖。2.整曲以《黄河船夫曲》为主线，与其它三种民族元素相交织，加之再现A段情绪热闹欢腾，作者这样编排想要告诉我们什么，表现什么？（五十六个民族相互团结凝聚在一起的精神，互帮互助友爱和谐，同时也传达给我们香港回归后的全国各民族人民欢呼雀跃的欢快气氛，举国同庆，沉浸在这无比喜悦当中，因为香港回归而有一种自豪感）3.了解序曲。4.了解管弦乐。四、小结：《御风万里》这首作品别具特色，寓意深刻，既有民族差异，又演绎了民族融合，可见，中国的民族音乐包罗万象，既有个性，还兼收并蓄，广含包容性，博大精深，源远流长。 |
