读《写意巴洛克》有感

　　作者阐述的主要问题、阐明的主要观点 音乐究竟是什么?如何言说?在音乐学院教书那么多年的我却越发困惑，越来越觉得教人听音乐、爱音乐是天底下最难的事之一。多年前我写过一篇文章《音乐是一种心境》(《艺术世界》1994)，虽非学术探讨，但文章立意在今天看来仍有道理。历代作曲家是在怎样的心境中写下点点音符?与之相隔巨大时空的我们，又在怎样的心境中与他们相会?在他们和我们之间，在听觉和心灵之间，如何达到神秘的共振?我最后写道：

　　“什么时候，你同这些作曲家、演奏家和演唱家成了朋友，什么时候，你听见了他们在音乐中向你诉说的一切，什么时候，你获得了涌遍全身心的、无以替代的激情，我想，你就绝对是一位听音乐的内行了，因为你找到了他们的心境，也找到了你自己。” 读书心得(结合自己教育教学工作、学习、生活等) 巴洛克是什么意思?这不用我解释了。我想说的是，巴洛克的价值，说一千道一万，在音乐的范畴里，归根到底，就是使人的情感具有了调性。因为巴洛克，人类与生俱来的混沌情感，被调性化为情调，艺术因此上位，生活也因此熠熠生辉。

　　艺术或者音乐的作用在哪里?作用就在于它让人的生活变得有腔有调，人于是成了人。没腔没调的人，那是粗人，文艺复兴时候的人，都还很粗放，你读读拉伯雷的《巨人传》就知道了，但物极必反，幸亏有了巴洛克，人们开始收拾打磨自己，让一切变得有腔调起来。

　　一些音乐是水藻般的生物，飘着柔韧的触角，在一个你不可知的海洋里自生自灭。你知道它的存在，但不必牵挂于怀。偶尔，你突然瞥过去，从一个幽暗的角度见它已经形容大异。