浅谈音乐教学中的“感受与鉴赏”

 新的音乐课程标准指出：“感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础”。
那么，在这一新的理念指导下，我们应该如何上好音乐的“感受与鉴赏”课呢？

    一、注意培养学生良好的感受和鉴赏音乐的习惯。

    从开学初，每一堂音乐课都要注意培养学生感受和鉴赏音乐的良好习惯，这是一种文化教养的重要表现。在音乐的感受与鉴赏教学过程中，我告诉学生，每个人的经历不同、文化素养不同，对音乐的理解也会不尽相同，一首乐曲带给人们的想像不会是单一的，应该是多姿多彩的；我要求每个学生都要敞开心扉，用自己的心独立的感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的遐想，从而真正感受与理解音乐的内涵。

    二、注意提高学生感受和鉴赏音乐的兴趣。

    音乐的感受与鉴赏强调主体情感体验的心理过程，而影响体验的快慢与深浅度的一个主要因素就是加强音乐欣赏课的情境创设，良好的情境创设，会使音乐课充满精彩、有趣、生动、活泼的教学氛围，激起学生参与欲望，引起学生兴趣和心理满足以及情感的共鸣，大大提高音乐欣赏课的效果与质量。教师创设一个环境，把每个学生对音乐的理解和创造主充分表现出来，有益于培养学生的思维多样性，这也是其他学科无法比拟的。

    例如，上《空山鸟语》时，先播放这首音乐给学生欣赏，然后要求同学们各抒己见，发挥创造力给乐曲起名字。于是“鸟打架”、“清泉”、“溪水”、“争执”等名字就在同学们的口中诞生了，而更有意思的是有一名学生起名为“捕鸟”，他说他业余爱好就是捕鸟，他对这些鸟叫声非常熟悉……

    三、感受与鉴赏教学要采用多种形式。

    1、欣赏唱片、录影带：我们可以通过录音、录像资料将国内或国际著名的演奏家、歌唱家、演奏团体介绍给学生，开阔学生的见闻，扩大学生欣赏的领域。

    2、示范欣赏：通常由教师在课堂上进行范唱或范奏表演。因为教师的艺术修养与人格，将直接影响学生，所以教师如果要进行范唱或范奏，一定要在课前演练熟悉，才能在课堂上达到较好的效果。

    3、学生间彼此欣赏：学生在课堂上进行唱奏表演，然后彼此欣赏，这不仅是音乐欣赏，也是一种人际关系的教育，使他们既有勇气表现自己，也能认真欣赏别人。

    四、感受与鉴赏教学以音乐为本，从音响出发，以听为主。

    音乐感受能力和音乐鉴赏能力的培养，都不可能离开音乐、音响和人的听觉，倾听音乐是音乐欣赏的主要方式。音乐欣赏固然需要某些“非音乐”的因素的辅助，如：欣赏音乐有时需要用语言文字、图像画面等加以引导，但是这些辅助仅仅是一种媒介，而音乐感受与鉴赏最重要的、最根本的还是“倾听音乐”。因此，我们提供给学生们鉴赏的音乐必须是最优秀的、最有代表性、最能激发学生美感的艺术精品。这样才有利于激发学生的音乐浓厚兴趣，获得美好的音乐享受，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累感受与鉴赏音乐的经验。在进行欣赏教学时还要注意，欣赏教学的中心点是“听”，围绕“听”来开展多种多样的教学活动，不要因为采用了多种多样的“辅助形式”而忽视了“倾听”这个主要的环节。

    五、教师在感受和鉴赏过程中注意引导。

    1、引导学生想象和联想，激发学生的创造能力。

    感受与鉴赏教学要使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系起来，促使他们产生丰富的联想和想象。音乐感受与鉴赏教学启发学生的丰富联想和想象，可以是由描绘性音乐引起联想，也可以是由情节性音乐引起联想，还可以是由音响感知与情感体验引起自由的想象。同时教师应注意尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表达自己的审美体验。

    例如，我在教授小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，听过全曲，我启发大家：“轻轻的长笛声像是告诉大家春天到了，我看到了碧绿的小苗慢慢地破土而出，青山碧水作幕，芦林茅屋为景，一切美好的情缘都融入在这优美浪漫的旋律中。请同学们发挥自己的想像，写出你对乐曲的感想。”同学们在课堂上用文字描述出许多精彩的画面：“柳树在轻轻地摇曳，好象美丽的女孩在梳理她那漂亮的长发。清澈的河水慢慢的流淌着……”“在碧蓝的天空中，有一对天鹅在自由飞翔，下面是青草和小河，花草在向它们招手，小河在向它们微笑。天鹅把一切哀伤都抛在蓝天中，朝着它们的理想飞翔。”有一们同学干脆画了一幅彩色的图画。还有的同学把乐曲描述成蓝天白天下牧羊人在放牧，青山碧水间男耕女织，一幅桃花源般的景色。同学们在乐曲声中，用自己的情感编织出绚丽的画卷，心灵得到了陶冶，智慧得到了启迪。

    2、引导学生感受和鉴赏音乐的重点。

    在感受和鉴赏中，不能让学生茫然地听，教学过程中应提示重点，教师备课时要准确确定适合学生程度的重点，我们可以设置不同的重点，如主要是感受与鉴赏乐器还是主题或是曲式结构等等。

    3、引导学生做出身体反应。

    音乐的要素中最基础、最重要的是节奏，身体的反应是把握节奏最确实的方法。我们可以在课堂上采用手拍节奏或用笔指挥节拍以及演奏打击乐器等身体参与形式来把握节奏。

    例如，在学生感受和鉴赏《中国人民解放军进行曲》时，我让学生踏着步伐演唱歌曲，让学生亲身感受到了进行曲是以行进步伐节奏写成的音乐作品，以及体会到我人民解放军勇往直前的气势和威武雄壮的军威。

    六、把握好感受与鉴赏音乐的时间。

    有的音乐很长，这时我们就应充分调动学生的注意力，用多种方法激发兴趣，，养成听音乐要整体感受与鉴赏的良好习惯。

    以上几点是我在实施音乐新课程的教学过程中的一点感受，但每个音乐教师对音乐“感受与鉴赏”的教学都有自己的经验和体会，不管怎样教学，都必须以学生为本。我们从事的是义务教育，在我们教育的学生中，将来去从事音乐事业的人毕竟是少数，而绝大多数的孩子长大后只能成为热爱音乐、欣赏音乐的人，所以音乐教育应该为众多将来不是音乐家的孩子们着想，让他们在愉快的音乐教学中，自觉主动地感受音乐、鉴赏音乐，从而获得音乐素养的提高、智能的开发和个性的发展，进而为终身学习和享受音乐奠定基础。