快乐着，创造着——浅谈在美术教学中培养学生的创造力

小学美术论文

快乐着，创造着——浅谈在美术教学中培养学生的创造力

温岭市三星小学 金笑巧

摘要：传统美术教学忽视学生自主能力和创造能力的发展。在新课程理念下，通过美术教学中对学生创造力的开发和培养，从而提高学生的美育素质。要较好地完成美育教育的任务，教师要积极鼓励学生自主、自由地去发散思维，进行创造性想象，根据自己的审美情趣，运用已有的工具材料，塑造新形象，来表达美的情感。

关键词：美术教学 创造力 培养 创造 创新

美术课的教学活动就是从小对学生进行感知美、认识美、了解美、鉴赏美和创造美的教育，陶冶美的情操，激发追求美的欲望，促进他们创造美的能力的发展，从而提高学生的美育素质。新课程改革的全面实施，使我们对美术教学有了一个新的认识。当前，我们美术教学上仍然存在着许多弊端，其中就有“我们的美术教学中常常是以教师为中心，按照常规的教学模式一步一步地教给学生。忽视了学生的自主能力和创造能力的发展”。作为美术教师，应注意在美术教学中，探索灵活多变的教学方法，努力培养学生的创新意识和创造能力，简言之，就是“快乐着，创造着”。

创造力是指根据一定目的，运用一切已知信息，产生出某种新颖、独特、具有社会或个人价值的产品的能力。“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”江泽民总书记的这句话强调了创新对于国家和民族的重要意义。而创新的源泉，最终都归结到人的“创造力”。被称为视觉艺术教育的美术教育，则被公认为是培养创造力最有成效的学科之一，因为在美术课教学的过程中，手、脑、眼等多种器官合作并用，这对训练人的联想和想象能力很有帮助，还促进了综合能力的提高。所以我们要重视美术课程，特别是小学美术课程对于学生的创造力的开发和培养。

我认为在小学美术教学中要培养学生的创造力，有如下方法：

一、激情引趣，培养创造意识。

心理学认为，兴趣是一种积极地了解、探索某事物的认识倾向和积极的活动倾向，带有强烈的情绪色彩，是认知活动的动力来源。学习兴趣能使学习任务变得积极、主动，从而获得良好的学习效果。因此，教师在教学中应努力设计好教学的每一个环节，特别是教学的导入。为激起学生的情趣，在课堂教学中应用所学剪、拼、撕、贴等制作方式，加强学生技能和动手能力的培养，改变以单纯传授知识和模仿为主的教学方法，采用教学中富有时代特色的新颖有趣、逻辑性很强的内容来调动学生的创造性，使教学内容与方法不断更新、变化。使学生在动脑动手实践中观察、思考、想象，鼓励学生努力感受美、欣赏美、创造美，逐渐形成相应的技能，学生也在实践活动中逐渐形成爱好，培养了兴趣。如教《印印画画》一课时，我将课前采集的各种各样的叶子展示在学生面前，让学生说说这些形状不一的叶子分别像什么？一个说是小鱼的尾巴，一个说像小姑娘的衣裙……在活跃的课堂氛围中，一片片平常俯首可拾的叶子被冠以了美丽、可爱的代名词。在此基础上，指导学生进行树叶印画的创作，学生兴致盎然，马上大干起来，教学效果显著。由此可见，要擦出学生创造的火花，更好地开发蕴藏在其身上的宝贵资源，应先催化其情感，引发其兴趣，使其乐于创造，勇于创造。

二、提供情景，创造崭新形象。

做任何事情，没有情趣不行，但光有热情也是不够的。苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。”在美术教学活动中，我们不妨多给学生提供一种探究的机会，让他倍感成功的喜悦，这将激励他们不断探索，从而踏上成功之路。

1、以故事、演示等方式创设情境，开启创造之门。

故事较能吸引学生的注意力。如教《花瓶》一课中，我讲到了花瓶厂急于招聘设计师，要设计出造型新颖的花瓶。鼓励学生们来当一位小小设计师，利用自己聪明的脑袋帮助花瓶厂设计美丽的花瓶，以解其燃眉之急。

表演、演示等方式直观、形象，也能激发学生的兴趣。一堂生动的美术课，老师和同学的关系是一种和谐。和蔼的微笑、大方的举止、得体的着装，给学生一种干净、利索、积极向上的精神风貌。特别是在小学生面前，老师看上去很精神，学生就更喜欢这个老师，这本身就给课堂起着铺垫作用。再加上充满激情而不乏幽默风趣的教学语言，适合儿童心理的手势和鼓励的眼神，句句有情，声声悦耳，营造出轻松愉悦的课堂气氛。恰到好处的示范引导，抛砖引玉的提示，会给学生启发和灵感，会产生强烈的学习欲望和创作冲动，使学习与享受同在，最后收到好的教学效果。

如教《水彩游戏》时，我在投影仪上放上一张白纸，小朋友们不知道老师要干什么，几十双眼睛跟着老师的动作转动。接着，我从讲台上拿来水彩颜料，说：“小朋友们，老师今天很开心，想给大家玩点魔术，想不想看？”大家异口同声地说：“想！”我说：“看老师怎样玩儿。”小朋友们别提有多高兴了，几十双期待、好奇、求知的眼神看着我，尽在不言中。调好颜料后，我就把颜料倒在白纸上。小朋友们惊讶地“啊”了一声，紧张起来。我伏下身吹，吹呀吹，奇迹出现了，几座大山，几棵大树，树枝相互交叉，再吹几口，一条河流又出来了，河边两个人出来了，天空云彩出来了，我拿起画笔画了几下，河边又出来了两个钓鱼的人。

这时候，我说：“河边河里还要添什么，我也想不起来了，大家帮我想想？”有的说：“添花添草”，有的说：“添在河边玩的人”，“添个小狗”……小朋友们七嘴八舌，讨论热烈，谁也不势弱，课堂气氛进入了高潮。我在窃喜：“这就是我所要的效果。”我趁热打铁，就说：“小朋友们讨论很热烈，想法也很好，你们把作业纸摊开，把你们各自好的想法在作业纸上表现出来，想画什么就画什么，拿出最高的水平来，行不行？”大家一起说：“行。”我又鼓励大家说：“谁最棒？”大家齐声说：“我最棒！”我说：“好极了”。小朋友们把颜料调好，倒在作业纸上，他们吹的吹，画的画，想的想，各自发挥着自己的聪明才智，进入了创造的最佳状态。经过大家的努力，一副副佳作创作出来了。

2、利用现代多媒体，提高审美能力。

孩子们是凭形状、色彩、声音和一般感觉而思考事物的。假如有人强迫他们用其他方法来思考事物，那么他就会胁迫学生的兴趣和天性（乌申斯基语）。有效地运用现代电教媒体，以其鲜明的色彩、生动的形象、悦耳的声音来增强学生的注意，陶冶学生的情操，将收到明显的效果。如上《热带鱼乐园》一文时，我先约上同学们一起“去”美丽的“海底世界”走了一遭，那些光怪陆离、色彩斑斓的热带鱼马上跃上了孩子们的画纸，成了永恒。再如上剪纸课时，用媒体来展示民间剪纸艺术及南北剪纸的特点和表述技法，不用多长时间，学生们便懂得如何结合创造出新的形象。凝固在教材中的静态美、动态美，利用电教手段和有趣的导入方法进行教学，能激发学生的各种积极心理因素，使其真正参与到审美活动中来，从而产生出意想不到的美术效果。

3、走进生活，在写生中培养创造思维。

据说著名画家齐白石画虾时，常细心观察虾的习性，故而所画的虾越来越像，越来越神。实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造思维的萌发，更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知。在平常的课堂教学中，由于受条件的限制，学生面对的大多是图片和范作。这些图片和范作限制了学生的视觉范围，使他们不能仔细观察现实生活中许多美好的事物，创造出来的形象也容易程式化。因此，在美术教学活动中，要尽可能安排学生进行写生创作，并引导学生观察自然中的结构、形状，用减法方式，减去不入画的部分，使构图完美，意境更充实。如线描风景写生，如果完全写实照搬画面难出佳作，不妨引导学生运用夸张等变形手法来表现高的更高，矮的更矮，根据主观感受，表现情趣，加强艺术感染力。这样的效果是：学生的作品共性中有个性。艺术大师潘天寿说过：“艺术不同于自然。”在谈到艺术特征时，鲁迅曾说过：“人物的模样也一样，没有用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”看学生的写生作业，有的是一棵大树下的一间小屋；有的是一笔一划的瓦房；还有的是屋前一条小路……都引起人的遐想。写生提供了创作的源泉，经过艺术概括，去粗取精，能创造出比现实景物更有个性、更为鲜明的形象。

四、亲自尝试，创造美好新形象。

创新不完全等于奇思妙想、海阔天空，只有遵循一定的艺术规律，才能创造出富有美感的新形象来。在上《风筝风筝飞上天》这节课时，我在操场上给学生展示一个个精美的风筝，并让学生去放飞，作为这堂课极富吸引力的开头。如：艳红的金鱼风筝在风中轻盈地摆动着长尾翱翔于蓝天；一只五彩缤纷的蝴蝶正展翅飞舞在百花丛中；又一只翠绿色的蜻蜓正徐徐飘向茫茫的田野……我让学生观察：风筝是怎样飞的？哪只风筝飞得最高、最美？为什么会飞得这么高？又让他们回到教室去想，小组讨论，比一比谁的想法最多，最有独到之处。在学生亲自动手玩、观察、讨论，产生了极高的制作兴趣之后，我及时鼓励学生大胆地想象，超越自己对自然的刻意模仿，按主观意想和感觉去表现，去充分体验艺术创新活动的乐趣和胆略，不到20分钟，一只只色彩斑斓、形状各异的优秀的简易风筝便出现在操场上的天空中。让我惊喜的是，通过这一活动的体验，学生竟创造出这么多、这么美的作品。

五、改变传统的评价方式，保护学生的创新思维。

不少教师在评价学生作业时，还是以“像不像”为标准，大多数学生不敢画有创意的东西。要让学生发挥想象，大胆表现，教师在每一份作业中都要充分发现“闪光点”，哪怕是一块色彩，一根线，只要学生有所进步，就应予以肯定，让所有学生都有被表扬的机会。学生得到老师的肯定，对自己的能力便充满信心，这样能有效地保护学生被开掘的创新思维，并逐渐养成创新习惯。

陶行知先生说：“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜，要看事实，看未来；解放头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远；解放嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来；解放双手，甩去无形的手套，大胆操作，向前开辟；解放空间，把学生从文化的鸟笼里解放出来，飞向大自然，到大社会去寻觅，去捕捉。”

让我们勇于发掘孩子们的创新潜能，弘扬人的主体精神，促进学生个性和谐的发展，努力培养创新人才。

参考文献：

《 美术教学中存在的问题及解决对策》

《美术课程标准》

《中国美术教育》

《少儿美术》