让学习音乐成为享受

德国教育家第思多惠说：“发展与培养不能给予人或传播人。谁要享有发展与培养，必须用自己内部的活动和努力来获得。”而这种“内部的活动和努力”是学生在与客观环境的相互作用中进行的。

对学生来说，从传统的“灌输”到创造性启迪的变革，意味着不仅要学会学习，而且要学会享受学习。这就要求教师把关注的重点移向学生，关注学生如何学习自我规划、自我管理、自我提问（自我学习）、自我判断、自我训练、自我评价。因为人类一切持久性的实践活动都是以一定的学习兴趣、学习需要、学习动机与学习信念为基础的。如果说学习是出于实践的需要，那么享受学习更是精神生活的需要。作为教师来说，更有必要创造条件让学生享受学习的乐趣。

一、激活学生，让学生享受创新的乐趣

一个充满活力的课堂氛围才能使学生知识的探索、想象力、创造力的发挥达到最佳状态。如何让课堂教学的水“活”起来，如何才能“一石激起千层浪”——有效激活音乐课堂教学，让学生享受学习的乐趣呢？我想，首先要设计好开头，要使开头幽默风趣，要能够设疑激趣。俗话说：良好的开端是成功的一半。教师应注重每次新课时的开讲，精心设计导语，设疑激趣，活跃思维。例如在教学《我是小音乐家》时，我设计了这样一个开头：黑板上写着“音乐会”几个大字，字的下方画着几个跳动的音符，黑板周围挂着彩带。多媒体大屏幕上放着小朋友演奏各种乐器、唱歌跳舞的画面。学生一进入教室，立刻被这场景所吸引。当他们怀着浓厚的兴趣，伴着欢快的音乐就座后，教师就说：小朋友们，今天我们在班级里开个音乐会，你们愿意参加吗？不知谁会成为今天的“小音乐家”？这样就引出了课题。这种教学氛围的创设，课堂教学的导入，犹如乐曲的“引子”，让学生注意力迅速集中，这样的开头，一下子把我和学生之间的距离缩短了，在笑声中和谐舒畅的课堂气氛把师生间距离拉近了，提高了学生学习知识的自觉性、主动性，在轻松愉快的课堂氛围中，启动了向知识海洋遨游的风帆。

其次，要创设交流情境，变“个体学习”为“集体合作”。实践证明，小学生具有爱与人交往，好表现自己的心理特征。有计划地组织他们讨论，为他们提供思维摩擦与碰撞的环境，就是为学生的学习搭建了更为开放的舞台。学生在独立思考的基础上集体合作，有利于其思维的活跃。创造心理学研究表明：讨论、争论、辩论，有利于创造思维的发展，有利于改变“喂养”式教学格局。因此，在教学中应创设多种形式、多种目标的交流情境，以发展学生创造个性。

再次，利用电化教学，使声画一体，创设好情景。电化教学在课堂上使用，改变了传统教学单调古板的形式，强化了师生双边活动，声画一体，激发了学生学习热情，调动了大脑功能，提高了注意比率，也增强了教师课堂教学的密度。

二、激励学生、让学生享受争议的乐趣

记得某位名人说过“没有争议，就无法“别同异”、“分是非”、“治曲直”。所以争议也就成了现实生活中不可缺少的内容。社会在发展，时代在前进，新事物、新观点也在不断涌现，只有通过争议才能泾渭分明。所以音乐课堂争议的教学价值，也是毋庸质疑的。

学习《百鸟朝凤》一课时，让学生听音乐绘画情景图，有的学生根据音乐内容画出许多形态各异的鸟，也有的学生提出：“能不能画与鸟无关的图画”……其实只要画出音乐表达的热闹非凡的场面都是可以的。音乐课堂教学中的种种质疑和争论，可谓色彩斑斓。这种质疑和争论，有助于创设和谐的气氛，建立良好的师生关系。

民主和谐的师生关系，是教育教学活动中学生生动活泼、积极主动发展的基础，也是实施素质教育的前提和基础，更是培育创新精神不可缺少的氛围。教学中只有建立民主和谐的师生关系，才能使师生双方以对话、包容、平等的关系相处，积极主动配合，达到和谐、融洽一致，学生才感到心情舒畅，求知欲旺盛，思维也就非常活跃、流畅，学生个体才能敢想、敢问、敢说，学生群体才有“跃跃欲试”的热烈气氛，“群体共生效应’才有可能产生。学生的创新欲望就被激活，创新的见解就会不断涌现出来。教师还应鼓励学生“质疑”，激发学生敢于争论的精神。古人云：“学贵有疑。”“学则须疑。”疑是思之源，思是智之本。疑是“争论”的起点，有了“疑”而又能独立思考，敢于坚持自己的意见，才有了“敢于争论”的思想基础。教师对学生的质疑要提倡、鼓励，使学生逐步做到敢说、爱说，甚至提出跟教师不同的想法。音乐欣赏教学中要激励学生“打破砂锅问到底”，“鸡蛋里面挑骨头”，勇于创新。这样做不但能培养学生的辩证思维，还能让学生到享受争论的乐趣。

三、满足学生、让学生享受歌唱的乐趣

许多大歌唱家一谈起之所以“成名立家”，无不同声答道，那是得益于孩提时期爱唱歌。人们常说：“唱不离口，曲不离手。”这句话给了我们一个启示：仅靠课本上数量有限的几首歌曲，怎能满足好奇心和求知欲高涨的孩子们？岂能培养出视野开阔、知识丰富、富有想象力、创造力的跨世纪人才？那么，我们该做些什么？答案只有一个，那就是鼓励孩子们多唱，为孩子们提供机会，让孩子们在“小小舞台”上一展歌喉。

我在教学中，经常让学生在课堂上演唱他们在课外学唱的喜欢的歌曲，给学生搭建一个小舞台，让他们大胆地展示自己，做一次“小小歌星”，享受成功的乐趣。有时还给学生录音，把他们自己的歌声录下来，享受在“录音棚”的感觉。这样学生不仅发扬了协作精神认真唱了，还欣赏了自己的作品，从中找出不好的地方，以便改正。

四、“放飞”学生，让学生享受“自主”的乐趣

现代建构主义理论指出，学生的学习不是被动的接纳过程，而是一个已有知识、经验、态度等为基础的主动的建构过程。这就要求教师不能满足于传统意义上的知识传授，更需努力为学习者营造一个宽松、民主、探索、合作的空间以唤醒、激活他们自主学习的热情，让他们在主动参与中生动活泼地发展。让学生主动参与学习是音乐学习自身的必然需要，而让学生在积极主动的学习过程中不但学会而且会学，无疑是提高音乐教学效果的最高境界。

教学中教师应“先放后扶”，激活参与，让学生在自主学习中逐步掌握学法。既要大胆地“放”，又要精巧地“扶”。只有大胆地“放”，才能唤醒学生沉睡的自主意识，激活学生的参与意识，使“学生为主体”真正得到落实；也只有精巧地“扶”，学生才能举一反三，活学活用，才能真正做到学会、会学。教师可以以课堂为中心，横向拓展，也可以以教材为例子，纵向延伸。课堂学习是个点，横向要向课前课后拓展。课前让学生有目的地充分自学，让学生去尝试，去实践，去探索，去体验。我在五年级歌曲教学中，针对学生已具备一定的识谱能力，鼓励学生课前自学，学生可以利用手中所学的乐器运用一定的方法去学，这样，摸索出一套自学的办法，形成自学预习的习惯。学生自己会唱的尽量在课前解决，课堂上着重让学生提出普遍解决不了的难点，或学生领悟不到的教学重点、教学要点。教师再有针对性地引导学生重点突破，在突破中教给方法，培养能力……这样，学唱不再是学生的负担，而成了自主的乐园，学生能充分享受到学唱歌曲的乐趣。

由此可见，从启迪学习、乐于学习到享受学习，必须是自我信任、自我超越的过程。所以让学生乐学，是一种理想的教育；学生学会享受学习，是教育的理想。享受音乐，分享音乐的乐趣，让每一位学生都把学习音乐成为享受，让我们都为之而努力吧！