培养音乐的耳朵，多元化鉴赏音乐

《音乐课程标准》明确指出：“音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应贯于音乐教学的全部过程。” 可见，良好的听觉感知是学习音乐的先决条件。不仅对于音乐欣赏具有重要的意义，同时也是学习音乐表现技能的必要前提。因此，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，而不是其他。那么在中学音乐教学中，教师应从音响出发，遵循“以听为中心”的原则，立足于培养学生良好的听觉感知，把全部教学活动牢固地建立在多元化聆听音乐，深层次体验音乐上。以下是本人在教学实践中的一点心得体会，仅供参考。

一、带着问题，深入聆听 

从音乐艺术的审美感知角度上看，音乐不受时间和空间的限制，具有灵活多样的特性

和不受视觉影响的审美特征，是以“听”引起学生对审美形象的注意。学会听，培养一个良好的听觉习惯是学习音乐最重要的条件。诚然，“听”这个词在音乐中则具有了更加复杂和广泛的意义。不仅仅要会“听”音高，还要学会去“听”音色的变化、节奏节拍的变化，去“听”旋律线条的进行……。就像学习绘画的人要训练在几十种相近的颜色中，能够体味它们的不同一样。听觉是行动的指导，无论是音乐的律动，旋律线条的进行，音色的多种变化等都需要用我们的耳朵去分辨，听得见它们细微的变化才有可能体会到音乐的美妙之处。听，是鉴别音乐优劣的最高标准。

为培养学生良好的欣赏习惯，敏锐的听觉。在欣赏教学中，教师精心设计符合学生心理状态，知识能力的问题，让学生带着问题去聆听，是一种很有效的方法。这种方式不仅可以激起学生的兴趣，产生欣赏的热情和欲望，刺激思维的积极性，使学生在欣赏活动中，积极、主动、专注，形成自主探索、自主发现的过程。而且这些问题深入音乐，将音乐要素与音乐形象紧密联系，可以帮助学生加深感知和体验音乐的程度。

例如：在欣赏八年级下册《艺苑风景线》中“音乐与人物形象”板块中的管弦乐组

曲《两个犹太人——一个富人、一个穷人》时，我设计了以下几个问题：两个主题音乐片断各表现出两个怎样的人物形象？听音乐猜主奏乐器？为什么音乐会让我们的脑海中有这样的人物形象？是音乐中的哪些要素起的作用？比较音乐要素对音乐的作用？你能根据对音乐的理解现场表现两个人物吗？学生们分别带着这些问题，分段聆听了音乐。课堂上时而鸦雀无声，时而是生动热烈的讨论，时而是激烈的争论，在争执不下时，学生会主动要求再听一遍、两遍 ……就这样，学生在深入聆听时完全置身于音乐之中，有所感悟有所体验。

学生带着问题去听，自然是积极的、主动的。这种聆听的方式，改变了传统教学中学生被动接受而无需动脑的局面，呈现了主动聆听、积极体验、生机勃勃、充满活力的教学情境。

二、有所甄别，视听结合

那么在倾听音乐时，就真的不需要讲、不需要看了吗？答案是“否”。因为学生的知识层面、音乐的想像思维和对音乐的感知能力都有限，仍需要画面或教师的讲解等“非音乐”媒介地帮助。那么哪些内容是可以让学生边“听”边“看”的呢？我觉得必须是最优秀、最具代表性、最能激发学生美感的艺术精品。诸如：歌剧、舞剧、音乐剧、戏剧等综合艺术，或一些优秀的演奏作品，这样有助于加深学生的感受和印象，更好地理解作品。当然这些画面或音响的品质应该是优美清晰的，这样才有利于激发学生的音乐浓厚兴趣，获得美好的音乐享受，养成聆听音乐的良好习惯。哪些画面是不宜与音乐同步的呢？我觉得往往是教师自认为能够提示、体现音乐内容的画面。“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”，有一千个听众就会有一千种对音乐的理解与感受。纵使画面再美，我们也不能说这就完全概括了音乐作品的内涵，也不能完全体现学生脑海中的意境。但是教师可以将一些与音乐内容相关的图片、视频放在听赏之前或之后提供给学生，进行情境渲染、情感铺垫，帮助学生感受作品。

例如，欣赏歌曲《在松花江上》，在初听完全曲后，教师可提供大量的日军侵华时残绝人寰、令人发指的罪行画面，震撼学生的心灵，让他们从内心深处憎恨日本鬼子，在复听歌曲时唤起共鸣，从情感上真正地接受这首歌曲。

又如，在复听优秀的声乐作品或民乐、交响乐时，教师可播放名家演唱或演奏录像供学生欣赏。这样学生不仅可以重温音乐作品，还可以在音乐家们动情地演唱、演奏表演中受到潜移默化的情趣感染，认知正确地演唱或演奏方法，收到很好的欣赏效果。

三、反复聆听，丰富感知 

在音乐教学中，一首作品的“复听”容易做到，但同一体裁、同一题材、同一曲式、同一音色、同一作者 …… 作品的 “复听”却往往被教师所忽略。俗话说“温故而知新”，反复聆听能帮助学生加深音乐记忆，深入音乐感知。因此，为使学生深入聆听，积累感受与鉴赏音乐的经验，教师要有计划地进行多种形式的复听，如：课前复听、其中复听、期末复听等等。在教学过程中，要利用一切机会，巧妙地安排同一体裁、同一题材、同一曲式、同一音色、同一作者 …… 作品的复听。

例如：欣赏贝多芬的《命运交响曲》时，可安排复听《G大调小步舞曲》（同一作者）；欣赏施特劳斯的《春之声圆舞曲》时，可插入复听门德尔松的无言歌《春之歌》（同一题材）；欣赏舒伯特的《摇篮曲》时，可安排复听勃拉姆斯的《摇篮曲》（同一体裁），还可安排复听我国作曲家施光南的《摇篮曲》，以比较不同的风格……

同一作品反复聆听时，教师可变换欣赏的方法。如：在复听《二泉映月》、《春江花月夜》时，除了播放名家演奏录像，还可请班上的音乐特长生现场演奏作品，这不仅可以让学生能近距离感受音乐，提高音乐学习兴趣，更能提升演奏生的学习成就感。在复听小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，选用小提琴、钢琴、萨克斯、古筝、扬琴、二胡等不同演奏乐器的演奏片段供学生欣赏，让学生在音色对比中丰富音乐的审美感知。又如：阶段性复听时可设计一些小型的竞赛活动，如：将名曲主题串录在一起，让学生反复聆听，说出音乐曲目、曲作者、主奏乐器等，可以增强记忆，加深印象。 

总之，只要教师运用灵活多变的教学方法，就能吸引学生乐意地反复聆听。在多次聆听的过程中，加进自己的知识贮存、情感贮存、经验贮存，音乐的感知才会更加丰富。当然，我们要把握好普及性与经典性的关系，合理安排好教学时间。 

四、链接生活，聆听音乐 

《音乐课程标准》指出“教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。”教师在选择欣赏曲目时，只有关注学生的生活世界，关注学生的兴趣、心理特点，精选与学生生活紧密相关的作品，才会收到意想不到的效果。 

如：中央电视台举办的《全国青年歌手电视大奖赛》，是学生最喜爱的节目之一。结合这一实际，在课堂上组织学生对比赛中的三种唱法进行探讨，比较三种唱法的特点、形成文化背景、感受三种唱法的审美价值，学会从不同的角度去享受不同的唱法带给我们的美感。同时再将大赛中三种唱法的经典作品回放，立即激起了学生深厚的兴趣。在教学过程中，结合教学内容，播放我校民乐团、合唱队、舞蹈队在全国、省、市各级各项比赛中的演出录像；播放我校音乐特长生在各类艺术节中获奖的声乐、器乐演出等，均会深深吸引全体学生。 

此外，教师还应关心学生课外音乐的情况，关心社会音乐生活的动态，向学生介绍媒体播放的有关音乐节目；交流重要的音乐演出情况以及重大的国际音乐比赛信息；师生共同评价音乐节目等等 …… 引导学生关注社会、关注生活，多多接触音乐，聆听音乐，促使学生在生活中聆听，在聆听中更好地生活。这也是欣赏教学中必不可少的内容之一。 

综上所述，倾听音乐是音乐学习的主要方式，语言文字、图像画面等“非音乐”因素的辅助只是一种媒介。训练与培养良好的听觉感知，发展优异的音乐思维，对音乐学习具有重要的意义。因此，教师一定要“遵循音乐是听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点” 。一切教学活动的设计都是为引导学生多元化聆听而作，使学生在欣赏曲目上有量的积累，在欣赏能力上有质的提升。为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。