多棱镜- 浅谈中学音乐课程设置的多元化

湖南省衡阳市第二十四中学      罗秀丰

一、中学音乐教学的现状与形势

教育部在《纲要》中提出“改变过于注重传授知识，强调积极主动学习，获取基础知识与基本技能的同时，必须学会学习和形成正确的价值观。关注学生的学习兴趣和经验，精选终生学习必备的知识技能。”音乐课堂教学是艺术教育的主渠道，如何全面提高音乐课堂教学的质量与效率，促进教学整体的提高，这对每位音乐教师来说，是难得机遇下的挑战。如何把握整体的质量与效益，需从音乐教学的结构入手，从教学模式上进行研究，即根据素质教育目标，在现代音乐教学理论的指导下，研究音乐教学过程的结构和相关的音乐教学策略与教学评价等。

中学生已不同于小学生，他们的生活范围大了，接触的事情多了，其情感也日益丰富，心理发展由具体的形象思维向逻辑思维过度，他们对世界已经有了自己的思考，开始逐渐将兴趣转向能满足其多方面感情需要的音乐作品及音乐形式，我觉得与其让学生泛泛而学，还不如让他们分门别类将更能学到东西，因此，我认为中学音乐课按年级，学期有侧重点来安排教学内容。

二、分门别类，扬其所长

1、开设欣赏课，引导学生感受与体验音乐的美。

音乐欣赏是音乐教学领域的重要内容之一，是培养学生审美能力的重要途径。聆听丰富多彩的音乐，这对于丰富学生的情感、陶冶学生的情操、提高学生的文化素养、形成学生完美的个性具有重要的意义。但是音乐欣赏是以听为主，倡导对音乐作品的整体感知和体验，只有学生主动参与和自主体验，才能感受学习的快乐，并积累学习的成果。

在教学中，应积极引导学生对所听音乐做出如语言、身体、歌唱以及演奏等方面的反映。

如语言方面，可设计具有探究性的启发性的问题，采用集体讨论的方式，引导学生感受与理解音乐作品。为提高学生的鉴赏能力，还可采用对比的教学法。如欣赏《梁祝》时，同时让学生欣赏传统的小提琴协奏曲和臧天朔乐队演奏的《梁祝》，使学生了解，同一首作品用不同乐器演奏能表现出不同的风味，开阔学生的音乐视野。如条件许可，也可在教室为学生储备大量不同风格特点的中外名曲名作、民族民间音乐等音像资料，给学生提供一个自己学习的机会与空间。

2、开设歌唱课，培养学生的和声听觉，让学生自己学会歌唱。

“演唱”是音乐教学的基本内容之一，也是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。《音乐课程标准》种对学生歌唱教学的要求是“能用和谐统一的声音唱好歌曲，重视较强合唱教学，使学生感受多声部声乐的丰富表现力……”

中学单旋律的歌曲较多，多声部的歌曲很少。单旋律的歌曲，如果节奏不是很复杂，学生还能唱好，如果节奏稍复杂、音域跨度大些，就有相当一部分学生唱不好。像二声部歌曲，要想唱好，就更难上加难。在匈牙利“歌唱学校”，以作假柯达伊作品为基础，让孩子们每天唱歌，在三年级，很少有孩子不会视唱，或展现美妙的歌声。我们的学生，小学上了六年音乐课，到了初中再上两年音乐课，绝大部分仍然不会视唱。我们老师曾聊过这样一个话题：为什么乐队队员对音乐的感知能力和对乐曲的记忆能力比一般的同学要强？为什么舞蹈队员的节奏感，韵律感及体态语超过一般学生的水平呢？这是因为他们经常参与某种活动而培养了一种能力。如果我们也花一个学期的时间，在教学中经常给学生作多声部练习，经常唱多声部歌曲，我想，我们学生不仅具有了视唱能力，而且还会练就一对听辨音乐的耳朵，他们的多声部的合唱水平也将大大提高，至少，我们教材中的二声部歌曲能演唱好。

3、开设专门的舞蹈，丰富教学手段，以动态的韵律美激发学生的学习兴趣。

舞蹈课的开设，其一，打破了传统音乐学科的单一性，让学生在学习过程中动静交替，以动态韵律美感激发学生学习兴趣和调动他们学习的积极性；其二，针对了学生注意力的短暂性，求知欲望的好奇性、个人兴趣的广泛性及想象思维的丰富性的特点；其三，舞蹈时，师生共同参与，不仅能融洽师生关系，还能活跃课堂气氛，既体现教育的民主，又给学生一个学习的自由空间。

中学生已不再适宜跟随老师在课堂上做几个简单的肢体动作了，他们需要的、感兴趣的是符合其心里年龄特征的舞蹈，是专门的舞蹈课，如节奏感强、舞蹈动作强劲有力的、能体现学生朝气、阳刚之美的现代舞、街舞等。如果在我们的教学中安排舞蹈课，带领学生学习舞蹈的基本动作和动作组合，并在音乐声中练习和熟练。在练习和排练舞蹈中循序渐进，并且重视学生音乐感的培养。相信学生在此基础上，不仅能学好他们喜欢的舞蹈，还能为今后的舞蹈学习作好铺垫、打下坚实的基础。

4、开设简易乐器课，培养学生的视奏能力及音乐表现力。

教育家陶行知先生指出，理想的教学，应当使学校-----“人园”里面的人都能各得其所，现出个人本来之美，以构成整体之美。在中学设器乐课，目标是提高学生的审美素质，而非培养专业的音乐人才，我们提倡每个学生应学会一件乐器的演奏，让学生学习一些如竖笛、口琴、电子琴、二胡、小提琴以及一些打击乐器的演奏等的基本演奏方法与技能，能够流畅地演奏与自己技术水平相当的曲目，能较准确地把握表现乐曲的情感。

在中学开设器乐演奏课，对学生有诸多方面的益处：第一，使学生有机会选择自己喜爱的方式进行自我表达和交流；第二，通过对乐曲多次反复的练习，像多声部歌曲，学生在演唱中声部老稳定不了的问题，就可以通过简易乐器的演奏、合奏，培养学生的音乐听觉能力，提高学生的和声听觉，这将对多声部歌曲的练唱起到一个很好的辅助作用，从而解决声部稳定不了的问题；第三，能给学生提供一些演出机会，使学生具有展现才艺的舞台，让他们拥有交流和进步的机会，从中获得艺术能力和经验，这将会使学生毕生受益，进而使他们的生活变得丰富多彩，富有情趣，使他们的学习变得更有效率和更富创造性。

三、让每一颗金子都闪闪发光

哈佛大学举行350周年校庆期间，有人问学校最值得自豪的是否是培养了6位总统、36位诺贝尔奖的获得者？校长的回答却是出人意料，他说：“哈佛最引以为自豪的并不是培养了众多的总统和诺贝尔奖获得者，而是给予每个学生以充分的选择机会和发展空间，让每一颗金子都闪闪发光。”我们设置多元化的课程,就是为了让有不同兴趣爱好的学生，通过不同形式的音乐课，提高他们在音乐方面的素质以及兴趣。每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐、享受音乐，开设各式各样的音乐课的目的，旨在让全体学生能普遍参与，参与各种音乐活动，从而表达个人的情智。

以上一些教学课程设置的想法，笔者也是在多年教学实践种摸索出来的。但无论教学形式怎样，教师终归都应坚持以音乐为本的教学原则，引导学生充分聆听及参与与学生共同探索音乐美的内涵；教师要善于发挥自己的专业特长，以自己对音乐作品的深入理解，并通过富有感染力的歌声、琴声、语言、动作，运用丰富多样的教学手段和教学形式，使学生获得审美的愉悦，做到以美感人，以美育人。

参考文献：

1．《音乐课程标准》（试验稿）

2．王文霞，王斌，刘红霞等，《解读高中新课程》下册，北京：中国轻工业出版社，2004

3．夏康仁、罗辉《课堂教学模式辨析》。

   （4）姜艳芳《关于构建新型课堂教学模式若干因素》。

   （5）王艳红《构建自主性发展课堂教学模式，培养学生创新精神》。