再现古诗意境 培养审美素质

 古诗是中国文学史上独领风骚的一种文学体裁。它语言精炼，意味深长，在表达上，常常是言近而旨远，景近而情深。不论是是写人、记事、状物或绘景的诗，不论是抒情和叙事的诗，无不是社会生活高度集中的概括，是思想感情升华的结晶。两者互为表里，互相依赖。这就是所谓的情景交融，也就是“意境”。中国古代文学批评家常以意境的高下来衡量作品的成败，但往往由于过分强调作者的主观感受，流于玄秘，造成脱离现实的倾向。而今天的古诗教学却走向了另一个极端，那就是清一色的串讲几个词句而已，无人再问意境之美，意境之深了。

其实，优秀的文学艺术之所以有强烈的感染力，是因为它能使情与景，意与境交融在一起。“一切景语皆情语”，从而塑造出鲜明生动的艺术形象。在古诗教学中，就应当讲求意境的再现，不能停留在浅显的文字上的理解，要再现出真、善、美的艺术情境，使学生在学习过程中达到知、情、意的统一，从中受到美的教育，美的熏陶，从而提高学生的欣赏水平，提高学生的审美素质。

那么，怎样再现古诗中的意境呢？古人好讲含蓄之美，往往移情于景。作为我们现代教学，要再现古诗意境，如果能充分发挥电化教学的优势，通过画面、音响、语言，再加上已有的生活经验，实现这个目标就不难。

在教学中，我认为主要可以采取以下几种方式：

一 音响渲染。

音乐和文学有着不解之源。有时古诗的意境，确实是“只可意会，不可言传”。但是，如果在课堂上，适当得体的运用音乐，往往会引起学生的共鸣，也更容易融入诗的意境。比如，在《渡荆门送别》、《送别》、等送别诗中，我配上《送别》、《知音》等轻音乐，加上声情并茂的古诗朗诵，既给学生带来美感，使之心驰神往，又为再现情境创设氛围。

二 画面再现。

画面再现实际上是把诗中体现的画面，用幻灯或图片的形式表现出来，使学生直观地感受这种美。在一般文章中，学生看了文章内容，大概就能在脑海里形成一定的画面。但古诗教学不同，因为它在时间、空间上具有很大的跳跃性，所以教师要根据古诗的意境，充分的表现已出现的画面，以及包含的意像。怎样来表现呢？我认为要围绕诗人的情感来设计，把诗人的主观感受化成直接的意像，适当用周围的景色来烘托。如果能做到这几点，学生对画面所表现的意境就能很好的体会。

三 语言表现。

在古诗教学中，音响渲染和画面再现非常形象，但我认为教师的语言表现是必不可少的。如果单纯使用音响渲染和画面再现，教师的语言干瘪，那么就容易一味培养学生简单的兴趣，但对古诗的意境缺少抽象的思维能力。长此以往，将抑制学生对古诗的思维能力，破坏学生的学习兴趣。所以，教师要用生动有趣的，形象的语言来进行教学，让学生在学习中借助眼前的文字符号，根据学生自己已有的生活经验，产生丰富的联想和想象，由表及里，由此及彼，由因及果，将自己置身与诗歌的意境里面，从而与诗人产生共鸣，并感受意境之美。

四 体验情趣。

古诗，很多都是抒情诗，有的直接抒情，有的寓情于景，有的情景交融。吟咏这些诗，可以给人以情的感染。因此，在教学中，教师必须要以情激情，引导学生深刻体验，具体感受作者的感情，引起共鸣。

培根说：“读书使人灵秀。”总之，在古诗教学中，教师的任务就是用最好的方法，让学生吸取古诗营养，探索古诗真谛，培养审美素质。

景中国诗的表达往往是言近而旨远，景近而古诗的表达往往是言近而旨远，景近而情深。不论是写人、记事、状物或绘景的诗，不论是抒情和叙事的诗，无一不是社会生活高度集中的概括，是诗文思想感情升华的结局。两者互为表里，互相依存。情深。不论是写人、记事、状物或绘景的诗，