课本剧在语文教学中的作用

　　所谓课本剧就是把语文课本中的故事情节及人物特征搬到舞台，通过诸如气氛的渲染、情节的优化、人物性格塑造及动作的美化等艺术加工，使其内容逼真，人物形象鲜明，给人真实生动的感觉。学生在编剧、表演、欣赏中能心领神会，在戏中觅趣，在趣中显智，教学的优化会体现得更为明显。具体可以归结为：

　　(一)能使学生对文章内涵理解得更加真切。

　　在一般的语文教学中，学生更多的是被老师牵着鼻子走，而用课本剧调动学生主动学习、深入理解文章内容，则是一个很好方式。一个故事，如果单纯的靠老师说教、学生朗读，恐怕难以体会文中人物的内心。为了让学生有更加真切的地体会，于是我决定让学生表演课本剧。学生接受任务后，便纷纷毛遂自荐，要进行课堂表演，首先就必须要知背景、明主题、熟内容。人物性格的内涵是与特定的背景相联系的，因此要明确人物的性格，就要理清背景、主题和内容，清楚作者塑造形象的用心。除此之外，一些动作、语言变化(如语气、语速、词语等)和神情变化都必须要求认真准备才能与知识性相连接。而学生由于表现欲的驱使，往往会充分投入地挖掘文章信息。学生会反复熟读文章内容，仔细揣摩，力求自己每一个眼神，每一句话语都能准确地反映出人物的内心，从而获得大家的认可。通过课本剧，无论是演员还是观众，都会有更多的收获。学生当然喜欢上这样的语文课。因为与原来那些“满堂灌”、“满堂问”、“满堂练”的教学模式相比，有许多方面是后者无法奏效的。它犹如催化剂一般，使得语文教学精雕细琢而又精彩纷呈。学生从中调动了学习的主动性，轻松掌握了文章内容，同时也看到了自己的不足。

　　(二)能培养学生的创新能力

　　要演好角色，首先要有一个好剧本，好的剧本又来自对课文的全面了解，认真研读，细细揣摩，精心选材，反复锤炼。这样无需在阅读上做什么要求，同学们就会积极主动地读原文。读透课文，如果仅仅按照课文内容分角色表演下来，同学们会觉得毫无生气，十分没趣。课本剧的题材来源于教材，但绝不是教材的翻版，而是对教材内容的再创造。把教材改编成课本剧的过程，实则是由再造想象向创造想象飞跃的过程。这时，老师可启发学生想象，培养创新思维品质，引导学生在不背离原作品的主题思想的前提下，进行大胆想象、创造，使人物形象更加丰满，故事情节更加引人入胜。

　　丰富的想象力和创造力可以提供用之不尽的学习源泉，而课堂表演则是挖掘这两者的场所。许多人误认为语文学习的目的是会认一些字、会解一些词、会写一些常用的文章，在语文考试时靠记忆背诵得一些分。其实，语文学习的目的不仅仅是为了应付考试，理想的境界是锻炼学生的思维能力，发挥学生的创造力，从而全面提高学生的语文素质。而课堂表演无疑使学生的想象力、创造力都极大地得到加强和提高，课堂表演使学生由模仿走向了创造。学生大都能以文章内容为中心，挖掘其内涵、外延，积极地变换角度或另辟蹊径。在编演过程中，大量的语言实践是激发语感，唤起想象与联想的最佳机遇，抓住这个机遇，久而久之便能够磨砺出奇思异想和应对事变的机智魅力来。学生在表演方面有如此丰富的想象力和惊人的创造力。这也为学生写作文时带来了很大的益处。

　　(三)、可促进生生、师生间融洽关系的形成

　　学生们在排练和演出中亲密合作，无形中增加了同学之间的互相沟通，加强了友谊和团结。良好的人际关系是学生在学校学习快乐不快乐的主要因素。学生学习功课有了一个快乐的心境，学习就信心十足，干劲倍增。由于在课堂表演中，学生大都是心甘情愿，以积极的态度，一板一眼的进行活动的，其中没有外在的压力，也没有老师的强迫。所以在教室里，学生多了自由的思想、自由的想象，多了自由的发挥。教师也多了一张舒心的笑容，多一份对学生的理解，多了一种对学生全面理解的途径。师生在课堂中表现出了无比的亲和力。在活动中，老师不再是站在讲台上板起面孔授课的先生，而是活动的积极参与者，是随时可以给学生帮助的拐杖，不仅是良师更是益友。学生不再是对教师敬而远之，而是与老师共同讨论、共同研究。师生在活动中都感受到了愉悦，语文的学习也就突破了师生原来的界限了。在活动中,一些学生在老师和同学的肯定声中看到了自己的价值所在,重新认识了自我，树立了信心，在语文课堂上能集中精神，积极地表现自我。学生封闭的心灵敞开了，交流的机会也渐渐多了。师生之间沟通的机会多了，误解也会更少了，由此也便能营造良好的语文学习氛围。综上所述，课本剧亦能为学生之间形成良好的人际关系开辟一条捷径。