试论“多媒体技术”在舞蹈表演中的运用

　　摘 要：随着计算机技术的飞速发展，多媒体技术在艺术领域的应用已十分广泛，它不仅以崭新的语言给舞蹈表演领域带来了一场革命，还促使人们的审美理念发生了很大的变革。运用多媒体技术其效果在舞蹈表演中的必要性是显而易见的，而且其应用范围广，发展前景大，这就需要我们寻找艺术与科学新的契合点，让舞蹈表演在现今社会有新的突破。

　　关键词：多媒体技术；舞蹈表演；突破

　　随着科技的迅速发展和技术手段的大幅度提高，使人们的审美观念发生了很大的变革。多媒体技术在舞蹈表演中发挥了非常重要的作用，不仅使舞蹈表演在舞台上呈现的立体感得到了极大的扩展，而且对视觉听觉形成的强有力的冲击也是非常的震撼。随着时代的发展，多媒体技术在舞蹈表演中的运用也越来越重要。

　　一、    “多媒体技术”的概念及类型

　　（一）“多媒体技术”的概念及主要特点

　　多媒体一词中的“媒体”，指的是文字、声音、图像等信息载体。多媒体节目或制品中，可以显示给舞蹈者的元素包括：文本、图形、动画、影视、音响、音乐与用户交互的设置。从传递信息角度看，声音（语言、音乐等音讯）和图像（图形、影像等视讯）比文字符号有更多的优势，表现及其独有的特点。

　　1、交互性

　　交互性是多媒体技术的关键特征。它可以更有效地控制和使用信息，增加对信息的理解。众所周知，一般的电视机是声像一体化的、把多种媒体集成在一起的设备。但它不具备交互性，因为用户只能使用信息，而不能自由地控制和处理信息。例如，在多媒体通信系统中，收发两端可以相互控制对方，发送方可按照广播方式发送多媒体信息，而另一方又可以按照接收方的要求向收端发送所需要的多媒体信息，接收方可随时要求发送方传送所需的某种形式的多媒体信息。当采用虚拟现实或灵境技术时，多媒体系统可提供高级的交互性。

　　2、复合性

　　信息媒体的复合性是相对于计算机而言的，也可称为媒体的多样化或多维化，它把计算机所能处理的信息媒体的种类或范围扩大，不仅仅局限于原来的数据、文本或单一的语音、图像。如果对输入进行加工、组合与变换，则称为创作。创作可以更好地表现信息，丰富其表现力，使用户更准确、更生动地接收信息。这种形式过去在影视制作过程中大量采用，在多媒体技术中也采用这种方法。

　　3、集成性

　　多媒体的集成性包括两方面，一是多媒体信息媒体的集成；另一是处理这些媒体的设备和系统的集成。在多媒体系统中，各种信息媒体不是像过去那样，采用单一方式进行采集与处理，而是多通道同时统一采集、存储与加工处理，更加强调各种媒体之间的协同关系及利用它所包含的大量信息。在网络的支持下，这些多媒体系统的硬件和软件被集成为处理各种复合信息媒体的信息系统。

　　（二）“多媒体技术”的类型及特征

　　1、音频技术

　　普通磁带或唱片上录制的声音是模拟信号，计算机直接处理的信号则是经过编码的数字化信号，以前我们用的普通磁带只能很呆板的表现一种声音，是很直接的让人听到的声音，现在经过处理后的声音让人在不同的角度有不一样的感受。而多频技术是一个数码音效处理程序，可导入WAV，AIFF，AU，IRCAM，MP3及Ogg Vorbis，经过多频处理后更能表现其音乐意境。

　　采用数字信号的优点是：

　　1、用数字表示模拟量，可以进行精确运算，并可以编程，以实现灵活的处理；计算机的处理可以很准确的得到想要的音响效果。

　　2、处理数字化信号的装置比较简单且价格相对低廉；以前的普通磁带在使用上是很麻烦的，有时候还会遇到一些麻烦，相对现在的装备来说，磁带已经过时了。

　　3、便于对信号进行压缩，利于计算机处理；由于在子带压缩技术中主要应用了心理声学中的声音掩蔽模型，因而在对信号进行压缩时引入了大量的量化噪声。然而，根据人类的听觉掩蔽曲线，在解码后，这些噪声被有用的声音信号掩蔽掉了，人耳无法察觉；同时由于子带分析的运用，各频带内的噪声将被限制在频带内，不会对其它频带的信号产生影响。

　　4、多轨音频的运用，舞蹈和音乐的合成更能营造舞蹈的气氛和意境，给人一种全新的感觉。

　　（二）视频技术

　　视频是一组连续画面信息的集合，与加载的同步声音共同呈现动态的视觉和听觉效果。

　　视频技术的特点：

　　1、视频和动画无本质区别，只是表现内容和使用场合不同

　　2、视频用于电影时播放速率为24帧/s，用于电视时为25帧/s的（PAL制）

　　3、视频信息可以采用avi ，mpg ，DVD格式保存

　　4、压缩的视频信息实时性强，承载数据量大，对计算机处理能力要求高

　　视频处理功能：视频剪辑、视频叠加、视频和声音同步、添加特殊效果。

　　多媒体技术是把文本、声音、图形和图像等媒体与计算机综合在一起的技术。我们知道舞蹈是人体动作的艺术，它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段，具有极强的直观性。以前的技术已经满足不了人们的观赏欲望，现在和多媒体的结合使舞蹈更具有表现性，使舞蹈在另一个层面有了更好评的提升。

　　二、“多媒体技术”在舞蹈表演中的运用

　　二十年前舞台上的舞蹈作品由于技术的限制在舞台布景、服装、道具以及音乐的制作和运用上相对比较死板和简陋，对气氛的烘托和作品的体现以及对创作空间的延伸都具有一定的局限性。随着科技的迅猛发展和技术手段的大幅度提高，高科技多媒体的广泛运用在当今舞台上的舞蹈作品中发挥了非常重要的作用，不仅使舞蹈作品在舞台的呈现上的立体感得到了极大的扩展，而且对视觉听觉形成的强有力的冲击也是非常的震撼。随着时代的发展，高科技多媒体在舞蹈作品中的运用有着越来越重要和不可或缺的地位。

　　（一）  视频技术的运用

　　1、    虚拟现实技术在舞蹈中的运用

　　虚拟现实的数字影像从视觉上是一种三维立体的展示，是可以多角度的、非线性的呈现虚拟物体或虚拟环境。通过基于虚拟现实技术的光、电技术在现代展示艺术中的应用，与传统的光、电技术所表现出的纯粹电子视觉不同，虚拟现实的光、电技术更加注重物理真实、感官真实性，同时通过立体显示技术呈现出更为让人沉浸其中的逼真三维视觉效果。立体三维显示的临场感是使人具有“身临其境”逼真感之根本。为了要逼真地模拟视觉功能，在很大程度上是依赖于三维显示技术的图像处理及理解能力。这种三维显示技术，一种是在软件三维制作基础上的基于平面显示器的三维图像，一种是基于硬件技术在空间中所展现出来的三维图像。第一种技术实质就是软件技术，即运用3dsmax、Maya等三维建模软件制作出三维图像，而显示硬件平台仍为平面显示器，是一种平面视觉上的三维显示 ；第二种技术则是硬件技术，如多通道投影、空气成像技术等。多通道投影技术，可以实现环幕影像的放映，再如立体眼镜可以增强影像的立体感，而空气成像技术则是近年来才研制出的相对高端的硬件技术，它可以实现在空气中呈现立体影像，并具备触控感应交互性。利用计算机灯光编程，可以快速的对颜色、材质、影子、光及大量附加效果进行编辑、及时修补灯光的效果，可以使灯光效果图更接近现场的效果，达到艺术设计理念的氛围。当电脑作为对舞台演出灯光的控制设备时，即可严格依照灯光设计者键入的编程方案，迅速而准确无误地调控灯具完成对光色的组合、移动、变化，极大地强化了舞台灯光的可控性和可塑性，从而拓展了设计者对假定时空的想象和创造及舞台体现前瞻能力。

　　《小城雨巷》一开场的水幕效果将全场观众带到了细雨飘零的江南水乡。在舒缓、悠长、优美的旋律中，白墙黑瓦、油纸伞、丝质旗袍，这些尘封多年的黑白照片，这些怀旧的文化符号，被编导在舞台上放大，并赋予它一种生命的张力，散发出灵性的光芒。悠扬的丝竹声中，薄薄水雾和着烟雨，慢慢的散开、渲染了整合舞台，呈现一种立体感。顷刻间将观众带到了细雨飘零的江南水乡；当舞者手执一把纸伞，在空灵的旋律中翩翩起舞时，让人不禁想到了戴望舒的诗篇《雨巷》。在这个舞蹈作品里，最有魅力的表达其实是一些简单而生动的细节。如提裙过桥、出门撑伞、甩水收伞等这些生活化的动作，准确和细腻的表达了江南女子喜雨、避雨、在雨中嬉闹的种种感觉，这些场景加在一起，就是一幅梦幻般的江南水墨画，配合灯光的变化，让我们在身临其境中感受了生命的节奏和韵律，读到了一个诗意的江南。整个舞蹈的屏幕布景独具匠心，前景的江南民居，与背景的雨巷动静相宜，使舞台场景富有穿越时空的纵深感与立体感，加上近距离取景，画面很逼真，有“人在画中走”的意境。

　　2、新型影像设备在舞蹈中的运用

　　随着计算机技术、光学、电子技术、视频技术的发展，各种影像设备在舞台演出中的应用也日益增多，促进了舞台演出艺术的发展。全景图像技术是目前迅速发展并逐步流行的一种新的视觉艺术 ，它是一种基于图像处理的全景摄影技术，它是把相机环绕四周进行360。拍摄的一组照片或利用鱼眼镜头所拍摄的全方位照片拼接成一个全景图像，通过计算机技术实现全方位互动式观看的真实场景还原展示方式，它能给人带来一种真实的现场感和交互感受。 LED电子显示屏是集光电子技术，视频技术，计算机技术和微电子技术为一体的科技产品。LED因其强大的功能在现代舞台演出中得到了广泛的应用。它的表现力非常丰富：可以模拟实景，再现自然，也可以显示效果图像，还可以用来展现资料等等。它有传统布景所无法比拟的灵活性和虚拟性，又有灯光系统所具备的部分光源特点，如大屏幕是利用发光二极管制作，通过本身的光源性能摸拟出现形态迥异的现实空间造型，还能表现出灯光的光效效果。在演出中，传统舞美布景是用具体的物质材料构造，具有可视的外部样式，给观众以实体般的感受，但是不便于灵活替换，而且制作成本较高。而LED能播放任何可以想象到的画面，动态的、静态的、写实的、写意的、内容多姿多彩，效果也更为生动逼真，能够给观众身临其境的完美享受，进而直接影响观众的心理变化，左右观众的情绪。

　　在2005年中华人民共和国第十届运动会闭幕式上，40米-30米的LED舞台上出现的是由一滴水波及整个舞台的涟漪，在没有任何演员表演的情况之下，通过音效和动态画面给观众带来十分神秘的感官刺激。利用全景图像技术将事先录制好的MV图像配合舞蹈播放出来。另外，空中运用维亚技术，将舞台拓展到地面以上的空间，增加表演的立体感。在厚重的鼓声中，整个LED舞台呈现的是鼓声震波的三维动态图象，虽然只有一位男舞蹈演员，但是场面是十分立体的，气势也是非常恢弘的。随着队型的逐渐变化40名女演员在快速旋转中每一名女演员脚下盛开了一朵朵洁白的雪莲，由于演员、LED舞台和全景影像动态画面配合的非常精准巧妙，使舞蹈演员在台上仿佛就像在天山雪莲般超凡脱俗，同时不留痕迹地再次契合主题，舞蹈演员运用的舞蹈技术、技巧以及肢体语言，已不再机械空洞而是更具有表现力、爆发力和感染力，整个表演极具冲击力给观众的视觉和听觉带来了极大的满足和震撼。

　　（二）  音频中多轨分频技术的运用

　　音频技术是一种环绕立体声音频压缩编码技术。声音具有很强的表现力，而过去视频、音频组合系统却只重视图像清晰度而忽视声音质量，致使视听融合感差，综合表现能力不能充分发挥。环绕声是指一种在直达声源方向感不变的情况下，给听者带来环绕感觉的声音，它所产生的重放声场，除了保留声源方向感外，还伴随着产生环境感觉的声音效果，环绕声感觉与心理声学中的优先效应和掩蔽效应有关，可以让直达声先到达以保证声像定位，同时又将与直达声无关的混响声进行延时，这样既不破坏声源的方向感，也减少了直达声对混响声的掩蔽，使混响声加强了环绕声效果，增加距离感，并模拟不同环境下的反射群来形成空间环绕声。而数字音频是一种利用数字化手段对声音进行录制、存放、编辑、压缩或播放的技术，它是随着数字信号处理技术、计算机技术、多媒体技术的发展而形成的一种全新的声音处理手段。

　　音乐是舞蹈的灵魂。舞蹈成为音乐之行，音乐成为舞蹈之声，自古以来就难舍难分。舞蹈作为一种综合性的艺术，音乐在其中所起的作用是显而易见的，也是十分重要的。舞蹈属于视觉范畴，有形而无声，而音乐则属于听觉艺术的范畴，有声而无形，两者可以有机结合。在舞蹈表演艺术中，优美的音乐配合，可以帮助舞蹈在整个表演过程中表达情绪，体现个性，烘托气氛，从而塑造完美的舞蹈形象。舞蹈中的音乐是完成舞蹈作品中的艺术形象和揭示其主题思想的组成部分。在北京华侨城大剧院演出的《金面王朝》中，大剧院采用了世界上最先进的演出音频控制系统Myer Sound LCS Matrix3来管理所有通道以及音频回放。通过Matrix3的Wild Tracks，多轨音频回放以及编辑显得得心应手，由Space Map可以实现音响师所想要得到的环绕声效果。从战争、桑田、锻造、庆典、月下、洪水、祭天、幻化八大章节讲述了头戴金色面具的金面女王用智慧、宽容、信任和和爱造就了一个辉煌的王朝，史诗般地再现了中华文明的恢宏气势。立体环绕的音响逼真地描绘了气势磅礴的大战的场面，多轨分频的技术使舞蹈推向高潮，让人们在观赏中有了听觉和视觉的统一，整个剧院环绕着不同的音效，让舞蹈表现的更加丰富多彩； 通过多路数字音频控制平台，再现出宏大而新奇的听觉艺术效果，与现场舞美、灯光、机械共同结合，创造出了前所未有的视听感受。

　　三、“多媒体技术”与舞蹈表演的有效结合

　　（一）多媒体技术与舞蹈表演的有效结合，帮助呈现舞蹈艺术形象

　　在现代舞蹈作品中，早已不再只是单纯依靠舞蹈来表演，而是运用了多媒体技术，表现出一种动态的、交互的展示方式，让舞蹈的艺术形象更加丰富多彩。《岁寒三友 松、梅、竹》，是一个极其抽象的舞蹈，像极了抽象派诗人笔下的一首诗，舞蹈设计中西合璧，古今交融，这无疑是一个全新的尝试。谭元元的“松”尽染芭蕾舞的古典元素，用芭蕾舞的足尖功夫表达了“松”的挺拔，“鹤”的优雅，具有“松鹤延年”之意，运用舞蹈的灯光、布景在加上多媒体技术的配合，有了雪花飘落的场景，让人人感觉到舞蹈者在雪里飞舞；刘岩的“梅”用艳丽的梅花图案的服饰和活泼动感的现代舞姿，表达了迎雪绽放的“梅”的俏丽和悠然，灯光效果的配合，让舞台呈现了梅的独有气质；而杨丽萍的“竹”则以她修长的身材和由脚底慢慢上升的动作表达了“竹”吱吱拔节的动感，忽然在音乐声中，舞台上缓缓出现了一大片水面，波光潋滟中，仿佛一只孔雀在水上翩翩起舞，令人称奇，杨丽萍以她的细腕指尖的独特魅力将整个舞蹈推向高潮。运用多媒体技术让舞蹈达到了另一种境界，舞蹈的表现形式更加丰富多彩。

　　（二）              多媒体技术与舞蹈表演的有效结合，帮助诠释舞蹈故事情节

　　随着文化设施和剧场建设的蓬勃发展，舞台机械作为文化产业的一部分以空前的速度和规模发展着。舞台机械是实现舞美的硬件基础，它的发展推动着舞台艺术化进程，让舞蹈的故事情节更加生动。大型舞蹈诗剧《妈祖》，从灯光来说，设计上有一定程度的创新，摆脱了传统照明、渲染气氛的设计模式，使普通照明灯具、电脑灯、追光灯、投影灯都得到很好地调配和合理地应用。遵循舞剧结构的再创造，很好地结合了以人为本，立体、形象、流动地展示了舞蹈诗所需要的环境氛围，运用灯光技巧把布景外部造型和场景生动地勾勒出来。从而极大拓展了现代灯光技术的运用，使灯光色彩、节奏、调度方面都进入了更高的水平。而舞美设计精美华丽，它运用装饰纱幕的变幻，写意景象的衬托，创造了颂扬妈祖的不同意境，使之具有很强的形式感。就拿其中的船民出海舞来看，它只是用极简单的躬腰跨步和蹲裆移步，就轻而易举地编织出极其丰富的出海图景，让处于少女时期可爱娇俏的妈祖穿插腾跃于这美丽画卷中，富有浓郁的生活气息。《妈祖》舞蹈语汇舒卷风云，磅礴大气，又是一次富有创新精神的成功尝试。

　　（三）多媒体技术与舞蹈表演的有效结合，渲染舞蹈气氛、营造意境

　　充分利用多媒体技术手段，使舞蹈演出更具张力，拓展舞台表演空间，增强舞蹈气氛，提升舞蹈表现力与震撼力，营造舞蹈独有的意境。舞蹈《蝶恋花》是光影交揉的完美巨献。身体与音乐的完美结合，高科技的使用，都让观众享受到别具一格的艺术感受。演员的服装与电子配景如此巧妙地融合在一起，仿佛浑然天成一般，《蝶恋花》以炫目耀眼的造型、美轮美奂的意境成为一个最美的节目，其中那个扮演蝴蝶的角色男舞者领舞，舞姿优美、基本功扎实，一夜成为一个耀眼的新星。他与周围有30多位女舞者来扮演花朵，整个舞蹈表现了一种由绽放到凋谢的生命历程。蝶恋花是一个具有寓意和象征的传统意象，吟咏和歌颂了爱情的纯美、生命的活力、青春的绚烂，用现代舞蹈芭蕾与传统意象结合，加上电视手段的展现，把舞蹈《蝶恋花》演绎得唯美动人，舞蹈的整体场面和微观细节都得到淋漓展示，在光、影、形、乐中观众才能进入身临其境的唯美境界。舞蹈的身体语言和其它综合表现手段完美结合，创造了仙境般的翩翩起舞的意境。

　　（四）多媒体技术与舞蹈表演的有效结合，有利于增强舞蹈的表现性

　　以高科技声、光、电等各种先进技术组合体现的舞台艺术已经独树一帜，足以让人为之振奋，它符合了人们的现代审美理念和文化消费需求。舞台艺术与技术的结合已经成为表演艺术中不可分割的创作体，多媒体技术的有效运用大大增强了舞蹈的表现性。《千手观音》由于是在电视演播厅中，这时候的灯光要通过摄象机镜头的反映传达到观众的眼睛里，所以在色温变化的控制上要求更加细致。当第一个“千人合一”的造型出现时，采用蓝色和金色为基调的电脑光勾勒出主体轮廓，三面大屏幕用流星式衬底，当舞者静止时背景呈现流光飞舞。所有电脑灯聚集，使得地面的丝绸上也毫无阴影，整体通透。采用静谧的蓝色对应金黄，映衬出的黄色特别纯净高雅，黄蓝相伴的流光拂过地面，幻化出尘世的七色渐变。当演员四散飞舞，此时的面光、侧光、逆光及流动光的运用更加通透。黄、白光为主体，对应古铜色的佛龛和镶金琢玉的舞者，更显得全场熠熠生辉。当舞者们重返莲台做出“盛世开屏”造型时，所有的电脑光一起亮起，拱门后的激光在手臂间穿射出，犹如观音显灵一般，与曼妙的舞姿、古朴如同天籁的音乐配合得天衣无缝，让人感受到华贵而又祥合的氛围，如沐善良、智慧、美好之光。

　　随着现代新技术尤其是信息技术的发展，人们无时无刻不产生、传递和接受着新的信息。将多媒体技术应用于舞蹈表演中，有利于舞蹈质量的提高，让舞蹈在舞台上更能表达其意境，运用多媒体技术使得舞蹈整体有了不一样的感受，声、光、电技术的完美结合开拓了现代艺术领域中的一个新的发展方向，其立体性、虚拟性也给展示艺术带来了新的创作方式和艺术语言，让舞蹈表演在现今社会有了新的突破。

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